Conferentie-Debat - Retour de Venise | Terug naar Venetië - La Bienniale di Venezia: terugblik en toekomstperspectieven

Dinsdag 7 februari 2012 om 18u00, BOZAR, Brussel
Inschrijvingsformulier - Formulaire d'inscription 

De Biënnale van Venetië werd opgericht in 1895 en wordt beschouwd als de meest prestigieuze internationale manifestatie voor hedendaagse kunst. Om de twee jaar wordt een tentoonstelling georganiseerd met als kern de landenpaviljoens in de Giardini – een beetje zoals een wereldtentoonstelling – met in het begin van de twintigste eeuw vooral Europese landen (België, Spanje, Frankrijk, Groot-Brittannië, Rusland ...) en nadien uitgebreid naar (vooral westerse) landen uit andere continenten. Daarnaast wordt een centrale tentoonstelling georganiseerd door één curator die daarvoor telkens opnieuw wordt aangesteld; eerst in het Italiaanse paviljoen en daarna ook in het tot tentoonstellingsruimte verbouwde arsenaal. In 2011 hebben bijna 450.000 bezoekers en 4.500 geaccrediteerde journalisten de Biënnale bezocht.

Landen die geen paviljoen hebben in de Giardini huren dure panden in de stad, soms met de steun van private actoren (banken of galeries), in een steeds groeiend parallelprogramma. Niet alleen westerse landen en de zogenaamde BRIC-landen maar ook nieuwe opkomende economieën presenteren er hun kunstenaars. Ook de private sector is er steeds actiever en zichtbaarder met eigen tentoonstellingen, binnen of buiten het parallelprogramma. De concessie die François Pinault verwierf over het gebouw Punta della Dogana voor de presentatie van zijn collectie is hierbij tekenend.

De Biënnale van Venetië werd meermaals bekritiseerd omwille van zijn niet te stuiten groei en omwille van de diverse belangen die er spelen bij het presenteren van actuele kunst. Zo wordt het landenprincipe en de westerse oriëntatie ervan bekritiseerd in een beeldendekunstwereld die per definitie internationaal functioneert. Naast de verwevenheid met landen staat ook de groeiende aanwezigheid van de kunstmarkt ter discussie. Ten slotte zijn er de voorbije decennia zoveel biënnales bijgekomen waarvan sommige inhoudelijk coherenter zijn en waarbij de Biënnale van Venetië een meerkoppig monster lijkt te zijn geworden.

Desondanks blijft de Biënnale één van de belangrijkste kunstmanifestaties en dit zowel voor de kunstenaars en professionelen, voor de overheden als voor de kunstliefhebbers. Meer dan andere biënnales maakt Venetië zonder gêne zichtbaar welke krachten er vandaag actief zijn in de internationale beeldendekunstscène, waar de al even diverse bezoekers hun keuze uit maken. Het lijkt erop aan te komen hoe een land, de kunstenaars en de curatoren omgaan met dit gegeven, eerder dan het af te schrijven als een verouderd tentoonstellingsprincipe of als een onleesbare kakafonie.

Het Belgisch paviljoen, geopend in 1907, wordt voor de Biënnale voor beeldende kunst (en voor architectuur) afwisselend ingevuld door de Fédération Wallonie-Bruxelles (Communauté française) en de Vlaamse Gemeenschap. Hoe gaan de Vlaamse en Franstalige overheden, kunstenaars en curatoren om met dit paviljoen en met de Biënnale? En hoe spiegelen deze afwegingen zich aan de keuzes van andere kleinere Europese landen?

Terugblikkend op de tentoonstelling 'Feuilleton' van Angel Vergara met als tentoonstellingscommissaris Luc Tuymans, en met het vooruitzicht van de Vlaamse Gemeenschap die het Belgische paviljoen voor de 55ste editie van de Biënnale zal invullen, organiseren de Service général du Patrimoine culturel et des Arts plastiques de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Wallonie-Bruxelles International, het steunpunt BAM en agentschap Kunsten en Erfgoed van de Vlaamse Gemeenschap een debat over deze vraag:

Hoe kunnen we aanwezig zijn in Venetië? Wat is het doel van onze deelname en hoe wordt de procedure voor selectie en realisatie hierop afgestemd?

Programma:

Beide overheden lichten hun doelstelling, budget en werkmethode toe. Daarnaast geven kunstenaars en curatoren Angel Vergara, Dirk Snauwaert en Laurent Jacob commentaar vanuit hun concrete ervaringen met de Biënnale. Ten slotte lichten Anette Østerby van het Danish Visual Art Centre en curator Katerina Gregos toe hoe zij invulling gegeven hebben aan het Deense paviljoen tijdens de voorbije 54ste editie.

Korte lezingen en presentaties door:

• Frédéric Delcor (Secrétaire général de la Fédération Wallonie-Bruxelles) en Jos Van Rillaer (Administrateur-generaal Kunsten en Erfgoed), Ariane Fradcourt (Directrice générale adjointe du Service général du Patrimoine culturel et des Arts plastiques de la Fédération Wallonie-Bruxelles), Stan Van Pelt (Team Internationaal Kunsten, Kunsten en Erfgoed)
• Laurent Jacob (Espace 251 Nord, Liège), Dirk Snauwaert (WIELS, Brussel), Angel Vergara (kunstenaar van het Belgische paviljoen in 2011)
• Katerina Gregos (tentoonstellingscommissaris van het Deense paviljoen in 2011) en Anette Østerby (Danish Agency for Culture – Visual arts).

De conferentie wordt gevolgd door een debat met het publiek.

Moderator: Jean-Marie Wynants, journalist Le Soir

Info:
Dinsdag 7 februari 2012 om 18u00 (tot 20u00) in de Studio van BOZAR, Ravensteinstraat 23, 1000 Brussel

De conferentie / het debat zal gevolgd worden door een drink.

Deelname is gratis, graag inschrijven ten laatste op 3 februari.
Klik hier voor het inschrijvingsformulier. 

Een organisatie van:
Service général du Patrimoine culturel et des Arts plastiques de la Fédération Wallonie-Bruxelles
Wallonie-Bruxelles International
BAM, Vlaams steunpunt voor beeldende, audiovisuele en mediakunst
Agentschap Kunsten en Erfgoed van de Vlaamse Gemeenschap

Voertaal: Nederlands, Frans, Engels

Contact:
BAM: 09/267.90.40
Fédération Wallonie-Bruxelles: 02/4132095 of 02/4132664

Beeld: Angel Vergara, Feuilleton, 2011, photo LB © Angel Vergara

Opening e-flux Time/Bank Belgium - online platform voor de culturele sector waarbij diensten en goederen worden verhandeld met 'tijd' als ruilmiddel

STUK opent de eerste Belgische tak van de Time/Bank, een online platform voor de culturele sector waarbij diensten en goederen door groepen en individuen worden verhandeld met 'tijd' als ruilmiddel. Het huidige wantrouwen in de bestaande financiële en economische modellen vormt de belangrijkste drijfveer voor deze parallelle micro-economie gebaseerd op vertrouwen en solidariteit.

Time banking is niet de klassieke ruilhandel zoals die doorheen de geschiedenis gebruikt is. Het idee om tijd te gebruiken als een eenheid voor uitwisseling ontstond pas kort na de industriële revolutie. De oorsprong kan teruggevonden worden bij de Amerikaanse anarchist Josiah Warren (Cincinnati Time Store van 1827 tot 1830), en de Britse industrieel en filantroop Robert Owen, die de utopische 'New Harmony' gemeenschap oprichtte.

Time/Bank is gemodelleerd naar bestaande 'tijdsbanken'. Elke transactie laat gebruikers toe diensten aan te vragen, aan te bieden en te betalen met 'Hour Notes'. Als een taak uitgevoerd is kan het krediet van uren voor later opgespaard worden, aan een ander lid van de bank worden geschonken of bijdragen aan de ontwikkeling van grotere gemeenschappelijke projecten.

Dit initiatief van kunstenaars Anton Vidokle en Julieta Aranda heeft vestigingen in New York, Sydney, Frankfurt, Warschau en Den Haag. Deze Time/Bank zal later ook halte houden in andere Belgische steden. Ga naar de Belgische Time/Bank site om lid te worden en op de hoogte te blijven van extra programma's van screenings, lezingen, workshops, …

Info:
in samenwerking met BAM en M
e-flux.com/...

M - Museum Leuven rouwt om overlijden Veronique Vandekerchove

Op woensdag 25 januari 2012, is Veronique Vandekerchove (°1965), hoofdconservator en adjunct-intendant van M – Museum Leuven, overleden ten gevolge van een tragisch verkeersongeval. Veronique was sinds 1998 conservator van het Stedelijk Museum Vander Kelen-Mertens. Zij was de drijvende kracht achter het nieuwe museum M, dat eind september 2009 de deuren opende. Haar passie voor kunst, haar enthousiasme en haar warme persoonlijkheid motiveerden het hele team. M zal haar erg missen en wenst haar familie en vrienden alle sterkte toe.

Veronique Vandekerchove (1965-2012) studeerde in 1987 af aan de Katholieke Universiteit Leuven als licentiaat in de oudheidkunde en kunstgeschiedenis. Sinds 1992 werkte ze in het Stedelijk Museum van Leuven, eerst als wetenschappelijk medewerker en vanaf 1998 als conservator. Veronique Vandekerchove startte een doctoraatsonderzoek naar het schilderij op paneel Passietaferelen van Christus (Brabant, 1470-1490) uit de stedelijke museale collectie. Zij publiceerde voornamelijk over de resultaten van stadsarcheologisch onderzoek in Leuven, over preventieve conservering van museale collecties en over de stedelijke museumverzameling (geschiedenis, context en toekomst). Zij zetelde tevens in verscheidene wetenschappelijke comités, commissies en werkgroepen:

Stuurgroep Museum voor Religieuze Kunst en Cultuur in Parkabdij
Commissie archeologische projecten provincie Vlaams-Brabant
Stuurgroep stedelijk erfgoedbeleid Leuven
Deelraad erfgoed van stedelijke cultuurkoepel Leuven
Klankbordgroep MAS Antwerpen
Internationaal Adviescomité Musea Antwerpen
Algemene Vergadering en Raad van Bestuur Vlaamse Kunstcollectie vzw
Algemene Vergadering Kunst in Huis vzw Kunstuitleen
Algemene Vergadering STUK
Codart
Society of America
ICOM
Contactgroep Vroege Nederlandse Kunst (Nederland, Duitsland, België)
Illuminare - Studiecentrum voor Middeleeuwse Kunst, KU Leuven

De uitvaartplechtigheid zal plaatsvinden op vrijdag 3 februari 2012 om 10u30 in de Sint-Pieterskerk, Leuven.

www.mleuven.be

Beeld: Koen Merens

icom-vlaanderen in een nieuw kleedje

Vorig jaar werd de Vlaamse Museumvereniging (VMV) omgedoopt tot icom-vlaanderen vzw. Icom-vlaanderen is de vereniging van musea en museummedewerkers die zich tot doel stelt een kennisknooppunt te zijn waarin nieuwe informatie en kennis over het vakgebied wordt doorgegeven. Icom-vlaanderen ziet zichzelf als museologische denktank en reflectiekamer.

Icom-vlaanderen heeft nu een nieuw logo, een nieuwe huisstijl, een nieuwe website en een nieuwe digitale nieuwsbrief. Op deze manier hoopt de organisatie de leden nog beter en gerichter te kunnen informeren over de activiteiten en projecten. Naast werkbezoeken in musea organiseert icom-vlaanderen tevens studiedagen rond thema's uit het museumveld.

Info:
www.icom-vlaanderen.be

Netwerk voor cultuureducatie Vitamine C bruisend van start

Vitamine C, het kersverse netwerk voor passionele veldwerkers en beleidsmensen die kinderen en jongeren in contact willen brengen met kunst en cultuur ging bruisend van start op 21 december 2012 in het Openbaar Entrepot voor de Kunsten in Leuven. Kon je er niet bij zijn, dan vind je hier een fragment uit het inspirerende pleidooi van gastspreker Paul Collard (Creativity Culture and Education). Met prikkelende voorbeelden en een grote dosis passie demonstreerde Paul hoe kunst en creativiteit op een unieke manier ruimte bieden aan jonge mensen om hun leven in eigen handen te nemen. Hij illustreerde zijn emancipatorische stelling met een fantastisch project van een lagere schoolklas uit Noord-Engeland. De leerlingen realiseerden hun droom door een in onbruik geraakt passagiersvliegtuig om te toveren tot een nieuw klaslokaal, geparkeerd op het schoolplein.

Op de Bruispartij werd ook www.bruismee.be gelanceerd: het online clubhuis van Vitamine C. Na een paar weken telt dit platform al meer dan 220 leden. Wil jij jouw opinies, vragen en weetjes delen met collega's en vrienden, ga dan ook even naar www.bruismee.be en schrijf je heel eenvoudig in. Zo ontvang je overigens ook op regelmatige basis C-zine, met straffe verhalen uit binnen- en buitenland op het kruispunt van kinderen, jongeren, kunst en cultuur. Benieuwd naar een volgende bruisende avond? Kruis dan alvast woensdag 18 april aan in je agenda: dan ontvangen Vitamine C, CultuurNet Vlaanderen, Stichting Lezen en het Legermuseum de Italiaanse schrijver Alessandro Baricco, auteur van het veelbesproken 'De barbaren', tijdens een heuse 'Soirée Barbare' in het Legermuseum in Brussel.

Info:
www.bruismee.be

Opinie - Slotspeech We strike back - Paul Verhaeghe - Inleveren voor of tegen het neoliberalisme

Op stakingsdag 30 januari organiseerde Vooruit een programma om meer nuance te brengen in het stakingsdebat.

Als afsluiting van de dag gaf Paul Verhaeghe (UGent, klinisch psycholoog en psychoanalyticus) een inspirerende talk getiteld 'Inleveren voor of tegen het neoliberalisme'. Zijn uiteenzetting neemt deze vragen als vertrekpunt: Kunnen we denken in en aan alternatieven, waarin economie terug economie wordt, en onderwijs, opvoeding, zorg en relaties weer hun eigen plaats kunnen en mogen innemen? Dat vraagt een andere inlevering dan wat er nu geëist wordt. Een waardoor we ons beter zullen voelen.

Info:
Download hier de tekst van Paul Verhaeghe (.pdf).
Herbeleef de volledige dag op westrikeback.vooruit.be

Tentoonstellingsagenda Vlaanderen en Brussel

• Antwerpen - M HKA - Too far, too close - Chantal Akerman
• Antwerpen - M HKA - Nieuwe kunst in Antwerpen 1958-1962 aflevering 1 de zolder-mythus
• Antwerpen - Designcentrum De Winkelhaak - Fresh Air
• Brussel - BOZAR - Per Kirkeby and the forbidden paintings of Kurt Schwitters
• Deinze - Museum Deinze en de Leiestreek - Ecce Homo
• Gent - KIOSK - Claim to Universality. Colour Theory Exercise 1-20 - Sara van der Heide
• Gent - KIOSK - Eventuality of an Attempt - Nick Oberthaler
• Gent - Zebrastaat - Masashi and his friends

Info:
Meer tentoonstellingen in de digitale agenda van BAM en ‹H›ART:
www.bamart.be/uit/index/nl
www.kunsthart.org/...

Zelf een activiteit toevoegen kan via www.uitdatabank.be

Bonn - Kunstmuseum Bonn - Every Day of the Weak - Kris Martin

Van 2 februari tot 22 april 2012

Het werk van de Belgische kunstenaar Kris Martin omvat onder meer installaties, fotografie, tekeningen en geluid. Kunstmuseum Bonn toont de eerste overzichtstentoonstelling van Martins werk in Europa, in samenwerking met Aargauer Kunsthaus in Aarau en Kestnergesellschaft in Hannover. Naar aanleiding van de tentoonstelling wordt ook een uitgebreide catalogus gepubliceerd, met essays van Volker Adolphs, Susanne Figner, Antonia Lotz en Madeleine Schuppli.

Info:
www.kunstmuseum-bonn.de/...

Parallel aan de tentoonstelling in Bonn toont LehmbruckMuseum Duisburg het werk 'Mandi' van Kris Martin: www.duisburg.de/...

Beeld:
Ohne Titel, 2010, 706 gefundene Objekte, Courtesy Sies+Höke Düsseldorf Photo: Achim Kukulies, Düsseldorf

Spanje - Burgos - CAB de Burgos - After - Carla Arocha en Stéphane Schraenen

Van 27 januari tot 13 mei loopt in CAB de Burgos de tentoonstelling 'After' van Carla Arocha en Stéphane Schraenen.

Info:
www.cabdeburgos.com/...

Beeld:
After, (simulation of installation) simulation by Pieter Maes

IBBT-SMIT Lecture Series - In transitie? De rol van de curator en kunst binnen een digitale cultuur

Woensdag 29 februari 2012 om 18u30

In het kader van de SMIT Lecture Series organiseert IBBT-SMIT, Digital Arts and Cultures op woensdag 29 februari 'In transitie? De rol van de curator en kunst binnen een digitale cultuur'. Gastsprekers Beryl Graham, Frank Maet en Michelle Kasprzak geven vanuit academisch, filosofisch en curatorenperspectief een lezing en gaan vervolgens het debat aan.

Welke invloed kan de digitale omgeving op de rol van een curator en kunst hebben? Wat betekent het om curator te zijn in een veranderend digitaal tijdperk? In hoeverre is de analyse van Beryl Graham, die samen met Sarah Cook het boek 'Re-thinking Curating. Art After New Media' schreef, een realiteit? Moet een curator vandaag de dag bijna zelf kunstenaar zijn? En wat is de rol van de bezoeker/kijker/participant in dit proces? Is de droom van een interactief systeem, ja zelfs van cocreatie, een realiteit, of toch eerder een utopie? Hoe verhoudt een curator zich tot het publiek? Hoe zou hij/zij zich moeten verhouden? En wat kunnen deze transities betekenen voor de rol van een kunstinstelling in de hedendaagse, digitale context?

Veel vragen die we tijdens deze avond de revue laten passeren. Beryl Graham, professor New Media Art aan de Sunderland University, opent de avond. Christophe De Jaeger, kunsthistoricus gespecialiseerd in fotografie en nieuwemediakunst en coördinator van het department fotografie in BOZAR (Brussel) gaat na wat het in België kan betekenen om curator van nieuwemediakunst te zijn. En vervolgens geeft Michelle Kasprzak, curator bij V2, Institute for Unstable Media, en bezieler van http://curating.info ('Curating in a new media age') haar visie.

Programma:
18u30: Onthaal met broodjes
19u30: Verwelkoming – introductie
19u45:

• Beryl Graham (professor New  Media Art, University of Sunderland, VK, co-founder of CRUMB, crumbweb.org)
• Frank Maet (filosoof, Sint-Lucas Beeldende Kunst, Gent, BE)
• Michelle Kasprzak (curator, V2 Rotterdam, NL)

21u30: Receptie

This lecture is closely related to the research activities of the Digital Arts and Cultures Research Group of IBBT-SMIT, as it focuses on the intersection of culture, the arts and new media. Starting from the observation of actual transitions in society, such as creative economy, convergence culture and the expansion of virtual social worlds, Digital Arts and Cultures researchers reflect on the position of the arts and culture in the network society and how static forms of creation, production, content, dissemination, participation and policy are becoming hybrid.

Info:
Woensdag 29 februari 2012 om 18u30
Locatie: Brussel, Argos, Centre for Art and Media, Werfstraat 13, 1000 Brussel
Organisatie: IBBT-SMIT, Pleinlaan 9, 1050 Brussel
Gratis deelname maar gelieve te registreren via smit.vub.ac.be/event/...
Voertaal van de avond is het Engels
smit.vub.ac.be/...

European Education Workshop - J'ai besoin du visiteur

12 en 13 april 2012

FRAC Nord-Pas de Calais kondigt de eerste European Education Workshop aan, georganiseerd in samenwerking met S.M.A.K., Gent, Turner Contemporary, Margate (UK) en Firstsite Gallery, Colchester (UK).

FRAC Nord-Pas de Calais heeft de laatste jaren gefocust op een nieuw soort verhouding met zijn publiek door participatieve artistieke projecten. Vandaag wil FRAC de betrokkenheid van zijn publiek bevorderen om van het toekomstige gebouw - dat in 2013 zal openen in Duinkerke - een speciaal platform te maken voor ontmoeting met het publiek.

Een jaar geleden heeft FRAC een internationaal team van experts opgezet om ervaringen op regelmatige basis uit te wisselen. Binnen dat thema zullen ze een tweedaagse workshop organiseren met professionele kunstenaars (die met een brede waaier aan media werken) en medewerkers van internationale musea. Het belangrijkste thema van deze sessies zal zijn de rol van de kunstenaar als de echte protagonist en drijvende kracht voor de activiteiten van een culturele instelling.

De workshop is gericht op professionals in het beeldendekunstcircuit en docenten en studenten die willen nadenken en discussiëren over hoe je kan omgaan met publiek om een nieuw soort van relatie tot stand te brengen.

Met onder andere:
Josep Maria Martin (kunstenaar), Superflex (kunstenaar), Karen Elsea (head of learning Turner Contemporary), Judith Merrit (head of learning Firstsite Gallery), Mehdi A. (kunstenaar), kunstenaars van TRACK.

Info:
12 april van 13u30 tot 18u00
13 april van 9u00 tot 17u00
Taal: Frans en Engels
Voor reservatie, vul het inschrijvingsformulier in (.pdf). Een volledig programma zal in maart beschikbaar zijn.
www.fracnpdc.fr
workshop.fracnpdc@bgmail.com

ViA - Rondetafel - Duurzame en creatieve steden

Naar aanbevelingen voor een duurzame groei van onze steden
14 maart 2012 van 9u00 tot 17u00

Hoe ziet de stad van morgen eruit? Hoe zorgen we ervoor dat er meer mensen op dezelfde ruimte prettig kunnen samenleven? Hoe kan een stad het potentieel van haar inwoners ontdekken en erkennen? En hoe kan de stad een positieve buffer zijn tegen de globale klimaatverandering?

Onze steden staan voor grote uitdagingen op vlak van ruimte, klimaat en samenleven. De Vlaamse overheid wil samen met de steden, verenigingen, academici, ondernemers en andere betrokkenen tot aanbevelingen komen voor een duurzame groei van onze steden.

De ViA Rondetafel focust zich in drie werkgroepen op drie transitiethema's:

• klimaattransitie
• sociale transitie en
• ruimtelijke transitie.

Info:
De ViA Rondetafel 'duurzame en creatieve steden' vindt plaats op 14 maart 2012 van 9u00 tot 17u00 in Area 42 in Brussel.
De agenda van de ViA Rondetafel wordt later meegedeeld. U kunt zich nu echter al inschrijven voor de ViA Ronde Tafel.

Uitnodiging (.pdf)
Inschrijvingsformulier (.pdf)
www.thuisindestad.be/...
vlaandereninactie.be

W.A.R.P. - Winterlezingen - Drei Männer - Hans Op de Beeck, David Claerbout, Nick Ervinck

W.A.R.P. organiseert onder de benaming 'Drei Männer', in het vooruitzicht van een boeiend kunstjaar, de inmiddels traditionele winterlezingen.

Hans Op de Beeck
Maandag 6 februari 2012

Kunstenaar Hans Op de Beeck is al jaren een van de grote publiekstrekkers op beurzen en biënnales. Zijn handelsmerk: de perfecte illusie scheppen. Zijn inspiratie: de dagelijkse werkelijkheid.

David Claerbout
Maandag 13 februari 2012

Vorig jaar belichte het Brusselse Wiels in 'De tijd die blijft' het indrukwekkende oeuvre van David Claerbout. Zoals de titel doet vermoeden, speelt tijd een cruciale rol in de videowerken van Claerbout. Als internationaal gevierd kunstenaar blijft zijn oeuvre te onderbelicht, WARP zet alle zeilen bij!

Nick Ervinck
Maandag 20 februari 2012

Zijn werk is een mix van fysieke en virtuele sculpturen, een verstrengeling ook tussen architectuur en beeldhouwkunst.

Info:
Aanvang: 19u30, einde voorzien 22u00
Locatie: Voka - Kamer van Koophandel Antwerpen-Waasland, Kleine Laan 28, 9100 Sint-Niklaas
Meer info op www.warp-art.be/...

GAGARIN en A Prior geselecteerd voor internationale tentoonstellingen

GAGARIN en A Prior Magazine werden geselecteerd voor deelname aan 'Millenium Magazines', een tentoonstelling in het MoMA New York. De tentoonstelling, met een 100-tal internationaal geselecteerde tijdschriften, biedt een overzicht van de verschillende manieren waarop, sedert 2000, hedendaagse kunstenaars en designers het tijdschrift aanwenden voor de presentatie van kunstwerken en tekst. De tentoonstelling loopt van maandag 20 februari tot maandag 14 mei 2012.

GAGARIN werd ook geselecteerd voor volgende internationale tentoonstellingen:

'In Print'

The Townhouse Gallery, 10 Nabrawy Street, Cairo, Egypte

'In Print' wil plaatselijke kunstenaars inspireren tot de praktijk van het onafhankelijke publiceren, een praktijk die nieuw is voor deze regio. The Townhouse Gallery selecteerde daarvoor enkele van de markantste internationale publicaties. Tegelijkertijd worden drie in Cairo gevestigde, conceptueel verschillende kunstpublicaties uitgenodigd: Zine El Arab, TokTok en Cairobserver.

Van 5 tot 24 februari 2012

'MAG IS IN'

Studio MG, Via Palmieri 32, Torino, Italië

Deze tentoonstelling, m.m.v. van de Polytechnische universiteit van Torino, verenigt de interessantste kunstmagazines van vandaag en wil een studie/reflectie opstarten over hun geschiedenis, hun streven en de specifieke context/universum van elk van hen. De tentoonstelling kadert in het grotere project 'Le città vivibili' (The livable/sustainable cities).

Juni 2012

'Viewing Room'

Gallery at Plymouth College of Art, Tavistock Place, Plymouth Devon, UK                        

VR focust op de rol van het boek in de actuele kunstpraktijk en spitst zich toe op de belangrijkste  kunstenaarspublicaties. Werden geselecteerd: Friary Road House (UK), Crater Press (UK), Mark Leahy (UK), A Circular (UK) Tonu Lopez (UK), GAGARIN (BE), Holly Pester (UK), Hot Gun Journal (UK) en halfcircle (UK). Met bijdragen van o.a. Ed Ruscha, Hans Ulrich Obrist en Lionel Bovier. 

Van 6 tot 24 februari 2012

Info:
www.gagarin.be
www.aprior.org

Beeld:
Millennium Magazines
Veneer. No. 05. (Portland, OR: MPH, 2008). Photograph by Flint Jamison

Publicatie - GAGARIN 12#2

Het drieëntwintigste nummer van GAGARIN, het tijdschrift dat (sinds 2000) enkel kunstenaarsteksten publiceert, is uit. Het nieuwe nummer, GAGARIN volume 12 #2, bevat exclusieve bijdragen van Lara Almarcegui, Ahmet Ögüt, Wilfredo Prieto, Tómas Saraceno, Bart Lodewijks, Jeff Gabel, Santu Mofokeng en Jeppe Hein.

Info:
www.gagarin.be

Boekpresentatie - Tinka Pittoors. Symbolic Violence

16 februari 2012 om 20u00

Programma:
Gesprek tussen Tinka Pittoors met coauteur en curator Tom Nys
Projectie video 'Urbicide – Plastic Territory' uit 2010
Nadien wordt er u een glas aangeboden en kan het museum bezocht worden (tot 22u open)

Het oeuvre van Tinka Pittoors (geb. Brasschaat, 1977) onthult een fascinatie voor de wrijvingspunten van tegenstellingen als natuur versus cultuur, kunstmatig versus ongekunsteld, structuur versus chaos en zo meer. Haar sculpturen en installaties zijn dan ook veelal kleurrijke assemblages van gevonden voorwerpen en zelfgecreëerde elementen. Haar tekeningen, zeefdrukken en schilderijen getuigen van een gelijkaardige houding naar vorm en inhoud toe. Na een opmerkelijke reeks exposities en realisaties in binnen- en buitenland – met recent een openluchttentoonstelling in de Leuvense Kruidtuin – presenteert de kunstenaar nu haar eerste monografie in Museum M.

(Tom Nys, 2012)

Info:
Forum M, Museum M Leuven, L. Vanderkelenstraat 28, B-3000 Leuven
Toegang gratis; graag een seintje vooraf op bezoekm@leuven.be of +32 (0)16/27.29.29
www.tinkapittoors.com
www.mleuven.be

Boekpresentatie - Akerselva-Oslo 2004-2011 Johan De Wilde

Boekpresentatie op zondag 19 februari 2011 om 11u00

Inleiding en toelichting: Kris Latoir en Johan De Wilde
Muziek: Kristof Roseeuw en Köhn

Akerselva is een acht kilometer lange rivier die de stad Oslo opdeelt in westelijke en oostelijke stadsdelen. De kunstenaar Johan De Wilde maakte tussen 2004 en 2011 verscheidene wandelingen langsheen deze rivier. In 'Akerselva-Oslo 2004-2011' worden de fotografische beelden verzameld die hij langs dit parcours maakte.

Dit boek leest als een fotoroman: Johan De Wilde creëert een abstractie, een suggestie, een in tijd en ruimte glijdende reeks beelden die bevolkt worden door achtergelaten voorwerpen, toevallige voorbijgangers die even de indruk wekken deel uit te maken van een verhaal om er bij het volgende beeld weer uit te stappen.

Johan De Wilde (1964) stelt tentoon in binnen- en buitenland. Zijn werk bevindt zich in belangrijke privécollecties en musea. Eerder verschenen van hem de correspondentie 'Tot nu toe was alles in orde. Brieven aan Hans Theys' (S.M.A.K., 2010) en 'Particles' (croxhapox, 2006). In maart 2012 verschijnt bij MER. Paper Kunsthalle de oeuvrecatalogus 'Hands of Time'.

Info:
Boekpresentatie op zondag 19 februari om 11u00 in KASKcafé, Bijlokesite Gent
'Akerselva-Oslo 2004-2011' is een eenmalige uitgave op 300 genummerde en gesigneerde exemplaren.
www.hetbalanseer.be/...
www.johandewilde.be

Publicatie - Posture Editions - Adriaan Verwée

Posture Editions is een 'papieren plek', een galerie in boekvorm waar per editie een beeldend kunstenaar een gedrukte tentoonstelling kan organiseren. Posture situeert zich op de grens tussen kunstenaarsboek en catalogus en verschijnt op onregelmatige tijdstippen onder een herkenbaar 'format'.

Per aflevering wordt een tekstbijdrage geleverd door een kunstcriticus. Deze tekst krijgt een aparte plaats in het tijdschrift, zoals in de inkomhal van een museum. Centraal staat de kunstenaar die door middel van een beeldessay reflecteert over zijn oeuvre en inzicht biedt in de werking van zijn atelierpraktijk. Het discursieve van de editie ligt in de opbouw van het boek en de opeenvolging van de beelden. Posture is als het ware een platform voor 'onderzoek in beelden'.

"Bij Adriaan Verwée zou je kunnen stellen dat de verschuiving die in zijn werk plaatsvindt niet alleen geënt is op verbeelde realiteitsfragmenten, maar deze ook met verbeelding kan bevragen. De verschillende werken oefenen invloed uit op elkaar, maar dragen elk opgehangen en balancerend de onderscheiden sporen van een artistiek proces uit."
naar Sofie Van Loo, uit: 'Adriaan Verwées abstract-realistische verbeelding is een vossenhol waar Don Juan te gast is geweest en Doña Juanita zou kunnen ontwaken'

Het nulnummer 'Oog.Blue', over het werk van Nikolaas Demoen, werd op 21 oktober 2011 gepresenteerd in Netwerk Aalst, tijdens de tentoonstelling 'L'inconnu'. Op 8 februari 2012 wordt op Art Rotterdam 'Toca da Raposa' van Adriaan Verwée voorgesteld, en op 4 maart wordt 'Ohne Warum' van Paul Gees in S.M.A.K. Gent gepresenteerd.

Info:
posture-editions.com

Oproep - FLACC - werkplaatsproject

Wie: beeldende kunstenaars in diverse media en disciplines. De projectvoorstellen dienen in te gaan op de voorgestelde thematiek.

Waar: FLACC, Genk in België 

Wanneer: een aaneengesloten periode van 3 maanden of ongeveer 90 dagen verdeeld over verschillende periodes vanaf januari 2013 tot december 2013

Deadline: 1 maart 2012

De oproep voor een werkplaatsproject is open voor alle beeldende kunstenaars. Door de diversiteit van onze werkplaatsen is de oproep gericht naar projecten in diverse media en disciplines. Vanaf 2013 gaat FLACC een meerjarig onderzoek starten, waarbij de veranderende artistieke arbeid als uitgangspunt wordt genomen, om via een historische analyse van het kunstenaarschap te onderzoeken. De analyse van het kunstenaarschap wordt als basis genomen voor de centrale vraag: is de kunstenaarswerkplaats in zijn huidige vorm nog het meest geschikte instrument om de artistieke productie te ondersteunen? De open call is enkel open voor projecten die ingaan op deze en onderstaande thematiek, namelijk de ontwikkeling van kunstenaarsrollen, de wisselwerking tussen lokale beeldtradities en het internationaal kunstenveld en als laatste de verschuivende productiemethodes en –technieken (met specifieke aandacht voor ambacht en hightech).

De werkperiode is 3 maanden fulltime of ongeveer 90 dagen verdeeld over de periode januari 2013 tot december 2013. FLACC biedt, naast technische, inhoudelijk en organisatorische begeleiding, de kunstenaars een accommodatie, een werkplaats, reiskostenvergoeding en een klein productie budget.

Presentatie:

De resultaten van de werkperiodes van alle kunstenaars worden eind 2013 gepresenteerd bij een internationale projectpartner.

Aanvraagprocedure:

Om een aanvraag in te dienen, vragen wij u om het aanvraagformulier en het excel sheet (vul het budget in) te gebruiken. De aanvraag moet bestaan uit een uitgebreid projectvoorstel, een nauwkeurig gecalculeerd budget, een (voorkeurs)werkperiode en cv (in woord en beeld).

Info:
Zie www.flacc.info voor meer informatie of contacteer Luuk Nouwen of Sarah Indeherberge via application@flacc.info.

Call for proposals - Residentie - Kamov (Kroatië)

Met het Kamov Residency Programma wil de stad Rijeka in Kroatië de hedendaagse beeldende kunstenaars uit Europa en de rest van de wereld laten kennismaken met de artistieke, culturele en sociale situatie in Kroatië en meer specifiek in Rijeka. Tegelijk krijgen de inwoners van Rijeka toegang tot de artistieke scène buiten Kroatië. De minimale duur van een verblijf is een maand.

Info:
De call for proposals is doorlopend. Lees de volledige call for proposals op www.kamov-residency.org/...

Oproep - Ithaka - jonge kunstenaars

Ithaka is een beeldende kunstententoonstelling voor jong artistiek talent, het festival van de eerste keer. Van 24 tot 28 april 2012 vindt de twintigste editie plaats. Ithaka zoekt twintig okselfrisse kunstenaars.

Ithaka geeft jonge kunstenaars de kans om voor de eerste keer tentoon te stellen voor het grote publiek. Beeldende kunst moet worden opgevat in de breedst mogelijke zin voor het woord. Eerdere ervaring met de professionele wereld is niet nodig. Wie voor Ithaka geselecteerd wordt, krijgt begeleiding en financiële steun om zijn project te realiseren (maximum €500 per kunstenaar). Bovendien organiseren we infosessies en workshops op maat over de stap naar het professionele leven. We maken tijd om samen met M – Museum Leuven en kunstencentrum STUK feedback te geven op je werk.

Ithaka is in handen van studenten en vrijwilligers met goesting in cultuur. Het initiatief gaat uit van LOKO Cultuur, de cultuurafdeling van de Leuvense studentenraad. We zochten en vonden een unieke locatie. We plannen alles zelf: selectie, productie en promotie.

Ithaka is al twintig jaar lang een exclusief locatieproject. Dit jaar gaat Ithaka door in het beschermde Kartuizerklooster van Leuven, dat sinds enkele jaren leegstaat. Meer informatie over het klooster is terug te vinden in de locatienota (.pdf). Kunstenaars kunnen zich laten inspireren door de locatie voor hun werk, dit is echter niet verplicht. Het is mogelijk het klooster op voorhand te bezoeken.

Kunstenaars die willen inschrijven, dienen het formulier (.pdf) ingevuld terug te bezorgen voor 19 februari 2012. Bij het inschrijvingsformulier dienen een uitgewerkt projectvoorstel (beschrijving en schets en/of foto's, eventueel een portfolio) en een kostenraming gevoegd te worden. Alles mag digitaal bezorgd worden aan ithaka@loko.be of per post op LOKO Cultuur, 's Meiersstraat 5, 3000 Leuven.

Kort samengevat:

• Wat: een beeldende kunstenfestival voor jonge kunstenaars, dat hen volledig omkadert.
• Voor wie: jonge beeldende kunstenaars, alle media en kunstvormen welkom.
• Hoe: om u in te schrijven vult u het formulier in bijlage in en stuurt het naar ons via email of post. U kunt een voorkeurdatum voor de selectiegesprekken doorgeven en u inschrijven voor een locatiebezoek.
• Kalender:
  1 februari deadline inschrijven locatiebezoek
  3, 7 en 9 februari locatiebezoek
  19 februari deadline inschrijven Ithaka
  7, 9 en 10 maart selectiegesprekken
  24 tot en met 28 april Ithaka

Voor verdere vragen kan u terecht op ithaka@loko.be.

Call For Research Proposals - OPAK (Onderzoeksplatform Architectuur en Kunsten)

Deadline: 15 februari 2012, 20u00

Het OPAK-fonds accepteert onderzoeksvoorstellen in de architectuur en de kunsten. Het OPAK heeft als belangrijkste doelstelling het ontwikkelen, ondersteunen en conceptualiseren van het artistiek onderzoek binnen de Associatie KU Leuven. In dat verband doet F A K jaarlijks een oproep tot het indienen van onderzoeksprojecten die relevant zijn voor de kunsten en de architectuur, begrepen als hedendaagse vormen van creatie en innovatie.

Info:
Meer details op associatie.kuleuven.be/...

Wedstrijd - Hove - beeldende kunst in de openbare ruimte

Om de vernieuwing van de dorpskern te vieren organiseert het gemeentebestuur van Hove een wedstrijd voor de realisatie van een permanent kunstwerk in de openbare ruimte. Voorstellen worden verwacht voor 15 maart 2012 in de kantoren van de Gemeentelijke Kunstacademie. Het winnende ontwerp wordt gekozen door een onafhankelijke jury van deskundigen en kunstenaars, waarbij Boud Cielen, directeur van de academie, zal fungeren als secretaris.

Voor de laureaat staat een budget van 25.000 euro ter beschikking voor ontwerp en uitvoering. De plaatsing zal geschieden in samenwerking met de gemeentelijke technische diensten, voor 7 september 2012.

Deelnemingsformulier (.doc)
Wedstrijdreglement (.pdf)

Info:
Voor meer informatie, neem contact op met de Gemeentelijke Kunstacademie, Kapelstraat 8, 2540 Hove, tel. 03/454.32.30, dekunstacademie@hove.be
www.dekunstacademiehove.be

Oproep - Boomtown zoekt jonge curator (18-24 jaar) voor het bedenken en samenstellen van Boomtown Expo 2012

Deadline 24 februari 2012

Boomtown, hét pop-en rockfestival tijdens de Gentse Feesten, vindt dit jaar plaats van 17 tot en met 21 juli, en dat opnieuw op de Kouter en in de Handelsbeurs. Door de samenwerking met het Alles Kan Festival van de Jeugddienst van de Stad Gent kleurde Boomtown de laatste jaren al eens buiten de lijntjes en ook dit jaar wil Boomtown meer zijn dan een muziekfestival. Naast muziek kiest Boomtown in 2012 radicaal voor beeldende kunst. Op de Boomtown-site wordt ruim plaats gemaakt voor werk van jonge kunstenaars. Het muziekfestival op de Kouter en in de Handelsbeurs wordt de context voor een grote en verrassende tentoonstelling waar plaats is voor schilderwerk, tekeningen en beeldhouwwerk, maar zeker ook voor grote en kleine installaties, fotografie en videokunst. Boomtown wil op die manier kansen creëren voor jonge kunstenaars om hun werk aan een geïnteresseerd en ruim publiek te tonen, binnen een origineel kader.

Voor het bedenken, samenstellen en uitvoeren van deze wilde plannen, is Boomtown op zoek naar een jonge curator (18-24 jaar).

Profiel:
Je bent tussen de 18 en 24 jaar en je bent meer dan geïnteresseerd in beeldende kunst. Je hebt een open en eigen visie op wat beeldende kunst kan zijn. Zelf kunstenaar zijn of een kunstopleiding volgen of gevolgd hebben kan helpen maar is geen noodzaak. Wat telt is je visie, gedrevenheid en motivatie. Je hebt voldoende tijd om tussen begin maart en juli je opdracht tot een goed einde te brengen.

Je opdracht:

• Selecteer een aantal jonge beeldende kunstenaars en werken, en geef die een gepaste plaats binnen het kader van Boomtown. Zorg daarbij voor voldoende variatie in het type van werken:
• Variatie m.b.t. vorm en grootte: zowel kleine 'traditionele' (schilder-)werken en grotere installaties of werken, als monumentale werken dienen in de uiteindelijke selectie aanwezig te zijn.
• Variatie m.b.t. oorsprong: Zowel bestaande werken als 'op maat gemaakte' werken dienen in de uiteindelijke selectie aanwezig te zijn.
• De geselecteerde werken dienen, door een juiste integratie in de context van Boomtown, zoveel als mogelijk op zichzelf te staan, maar er dient ook een link tussen de werken te worden gelegd door middel van de uitwerking van een 'parcours'. Dit parcours dient, door het leggen van visuele, inhoudelijke, infrastructurele en/of duidelijke signalisatielinken een soort van logisch geheel te vormen.
• Zorg voor voldoende documentatie en inhoudelijke integratie van dit parcours zodat het mogelijk wordt om rondleidingen te geven langsheen dit parcours.
• Zorg voor een degelijk uitgewerkt communicatie- en promotieplan zodat de aanwezigheid van het beeldendekunstparcours op Boomtown voldoende aandacht krijgt en we, zowel door eerder toevallige bezichtiging als door de meer gerichte rondleidingen voldoende mensen bereiken.
• Betrek zoveel als mogelijk de geselecteerde jonge kunstenaars bij het geheel en het parcours.

We bieden je volgende ondersteuning om deze opdracht tot een goed einde te brengen:

• Ondersteuning en begeleiding door een professionele Boomtown-productiemedewerker. Deze begeleiding heeft betrekking op het beheer van het budget, de praktische en technische realisatie van bepaalde werken (materialen, transport, ...), de positionering van de werken, het uitwerken van het parcours enz..
• Ondersteuning en begeleiding door de professionele Boomtown-ommunicatiemedewerker. Deze begeleiding heeft betrekking op het lanceren van de oproep voor deelname aan het project, de uitwerking van de promotiecampagne, de communicatie rond de werken en het parcours, en de integratie van de communicatie binnen de algemene Boomtown-communicatie.
• Ondersteuning en begeleiding door een professionele kunstkenner/museum- of galerijmedewerker. Deze ondersteuning heeft betrekking op de inhoudelijke keuzes die je als curator zal moeten maken.
• Een budget voor onkosten m.b.t. prospectie van kunstenaars en werken (bijv. reiskosten naar bestaande tentoonstellingen, kunstenfestivals ...)
• Een budget voor productiekosten en materialen voor het realiseren van werken en installaties, te besteden in overleg met de productiemedewerker
• Een budget voor het technisch en praktisch uitwerken van het parcours, te besteden in overleg met de productiemedewerker
• Een budget voor een aantal specifieke promotie-acties, te besteden in overleg met de communicatiemedewerker.

Geïnteresseerd?
Bezorg ons, op maximum 2 A4-pagina's, een korte voorstelling van jezelf en van hoe jij dit project wil aanpakken. Op welke manier zou je te werk gaan om tot een verrassende en aantrekkelijke tentoonstelling op Boomtown te komen? Hou hierbij rekening met de concrete context van Boomtown, zowel m.b.t. de mogelijkheden als de beperkingen. We verwachten je kandidatuur tegen ten laatste 24 februari via expo@boomtownfestival.be. De kandidaturen worden beoordeeld door een deskundige jury en na een gesprek met de beste kandidaten wordt tegen 1 maart beslist wie aan de slag mag als curator van Boomtown Expo 2012.

Info:
www.boomtownfestival.be

Vacature - Galerie Xavier Hufkens - Junior Technician (m/v)

Deadline 29 februari 2012

Inleiding:
Galerie Xavier Hufkens is een internationale galerie voor hedendaagse kunst gevestigd in Brussel. De galerie organiseert regelmatig tentoonstellingen en vertegenwoordigt zowel jonge als gerenommeerde kunstenaars. Ze neemt deel aan de belangrijkste beurzen op het gebied van hedendaagse kunst.

Functieomschrijving:
Transport: je helpt met alles wat te maken heeft met het transport van kunstwerken, zowel manueel als logistiek. Je bent verantwoordelijk voor het ontvangen en vrijgeven van goederen.

Stockage binnenshuis en buitenshuis: je bent verantwoordelijk voor het algemeen onderhoud van de stockageruimtes; de ontvangst van kunstwerken en het openen en ontladen van kisten; het maken van kisten en inpakken van kunstwerken; je helpt met het hanteren en installeren van kunstwerken.

Galerie: je helpt bij het toezicht houden op het algemeen onderhoud van de galerie; je staat in voor de technische voorbereidingen van de tentoonstellingen en werkt mee aan de op- en afbouw ervan.

Beurzen: je helpt met het verzamelen van alle technische gegevens die nodig zijn voor de opbouw van de stand; je bestelt extra materiaal waar nodig; je werkt mee aan de op- en afbouw van de stand.

Profiel:
Op technisch en organisatorisch vlak ben je sterk.
Je bent in staat om zowel in team als autonoom te werken.
Je reageert snel en proactief en je bent flexibel qua werkuren en werkomstandigheden.
Je hebt een goede kennis van de courante software pakketten (e-mail, Word, Excel).
Je beschikt over een rijbewijs (B of hoger).
Je beheerst de Engelse taal goed zowel mondeling als schriftelijk.
Je hebt noties van het Frans.
Je werkt van dinsdag tot en met zaterdag.

Aanbod:
Een gevarieerde, boeiende job in een bedrijf dat zeer actief is in de sector van de internationale beeldende kunst. Een voltijds contract van onbepaalde duur.

Solliciteren:
Stuur jouw motivatiebrief met cv per e-mail aan elisabeth@xavierhufkens.com voor 29 februari 2012.
www.xavierhufkens.com