 |
||||||
|
BAM-nieuwsNieuwsTentoonstellingenIn de mediaOpleidingenActiviteitenPublicatiesOproepenVacature |
U ontving deze e-mail omdat u bent ingeschreven op een van onze mailinglijsten. Indien u dat wenst, kan u zich ten allen tijde verwijderen van onze lijst door hier te klikken.
De vorige nieuwsbrieven kan u raadplegen op onze website.
Reacties zijn steeds welkom: mail naar redactie@bamart.be |
||||
BAM-nieuwsLezingenreeks Met nieuwsgierige blik 2011 - Stads- en regiomusea - identiteiten, collecties en aankoopbeleid
Vrijdag 28 oktober 2011, van 14u00 tot 17u00 Stads- en regiomusea zijn in de 21e eeuw een gesmaakte formule in West-Europa. Het voorbije jaar waren het STAM of MAS alomtegenwoordig in de media. Vele tienduizenden nieuwsgierigen kwamen ter plaatse een kijkje nemen. Deze instellingen zijn een bijzondere variant van wat men tegenwoordig ook 'identiteitsmusea' noemt. Wat zijn de gevolgen voor het verzamel- en aankoopbeleid? Zijn er speciale kenmerken of is er een evolutie merkbaar? Welke strategieën worden in de 21ste eeuw gecultiveerd? Speelt digitalisering een cruciale rol? Hoe verhoudt de (eigen of getoonde) collectie zich tot andere collecties (musea, archieven …) in de stad of streek? Is er afstemming tussen stads- of regiomusea? Op vrijdag 28 oktober 2011 organiseren het agentschap Kunsten en Erfgoed van de Vlaamse Gemeenschap en de steunpunten FARO en BAM in het STAM te Gent een namiddag met lezingen en discussies over de collectievorming en het aankoopbeleid van eigentijdse identiteitsmusea, in casu van steden en regio's of provincies. Programma: Tijdens het eerste deel van de middag is Engels de voertaal. Dr. Cathy Ross, director of Collections and Learning van het Museum of London licht het collectiebeleid van een van de bekendste stadsmusea ter wereld toe. Het Museum of London werd geopend in 1976 na een fusie van het Guildhall Museum (1826) en het London Museum (1912). In 2011 werd het hele collectiebeleid van het Museum of London geëvalueerd, herdacht en op punt gesteld. Dr. Cathy Ross geeft in haar bijdrage tekst en uitleg bij de vroegere en huidige aanpak van het museum, de discussies die de afgelopen maanden gevoerd werden en de strategieën die daaruit voortvloeiden. De bevindingen van het Museum of London worden gekaderd in de bredere evoluties en debatten die de momenteel onder druk staande Britse museumwereld in de ban houden. De lezing wordt gevolgd door een discussie. Het tweede deel van de namiddag verloopt in het Nederlands. De uit Vlaanderen afkomstige conservator Dr. Ann Diels gaat dieper in op de evolutie van en de experimenten in het Zeeuws Museum in Middelburg (Nederland). Naar aanleiding van het vijftigjarig bestaan van het museum wordt dit jaar een grondige publieke discussie gevoerd over het collectiebeleid, met name rond de rol van de bevolking van Zeeland in het verleden en in de huidige digitale maatschappij. Het jubileumjaar wordt opgevat als een proeftuin om mogelijke rollen voor het publiek in collectiebeleid uit te testen. Welke rollen spelen hedendaagse kunstenaars? Welke rollen zijn er voor museumprofessionals? Gastvrouw en directrice Christine De Weerdt licht toe welke strategieën het STAM gebruikt ten opzichte van de collecties van erfgoed en geschiedenis van Gent. Welke visies werden de voorbije jaren jaren ontwikkeld? Wat zijn de ervaringen een jaar na de opening van het stadsmuseum? Is er een aankoop- en/of collectiebeleid? Welke rollen spelen bewoners en professionals in Gent hierin? Hoe is de verhouding met de collecties in musea, archieven, bibliotheken en andere organisaties in en buiten Gent? Dr. Marc Jacobs (FARO) licht enkele andere relevante cases toe (Musée de Flandre in Cassel, Limburgs Museum) om de discussie (in het Nederlands) in te leiden en te voeden. Info:
 Eindevenement Archipel - Een netwerkvisie voor digitale duurzaamheidWoensdag 16 november 2011
In het onderzoeksproject Archipel onderzochten we deze vragen. En we ontwikkelden een prototype van een genetwerkte, digitale infrastructuur voor de archivering en ontsluiting van multimediale content uit de cultuur- en cultureel erfgoedsector. Tijdens de onderzoeksperiode konden diverse organisaties (archieven, podiumkunsten, cultureel erfgoedorganisaties, bibliotheken, musea) er hun archieven op aansluiten. Met Archipel hebben we een belangrijke bijdrage geleverd tot de technologische innovatie van langetermijnarchivering. We ontwikkelden een langetermijnvisie voor digitaal archiveren en voor het digitaliseren van bewegend beeld en geluid. En we namen de mogelijkheden van Creative Commons als antwoord op de juridische problemen onder de loep. Programma 9u00: Registratie en koffie 10u00: Verwelkoming | Dries Moreels (BAM) 10u15: Keynote - Digital Strategies Now! | Nick Poole (Collections Trust/Culture Grid) 11u00: De weg naar duurzame digitale archivering en ontsluiting | Eva Van Passel en Gert Nulens (IBBT-SMIT) 11u30: Pauze 12u00: Platform Duurzame Digitale Toegankelijkheid Vlaanderen: bekendmaking | Bart De Nil (FARO) en Rony Vissers (Packed) 12u15: Een Vlaams Instituut voor Audiovisuele Archivering in voorbereiding | Debbie Esmans (Raadgever cultuur en media Minister Ingrid Lieten) 12u30: Lunch 13u30: Parallelsessies 15u00: Pauze 15u30: Parallelsessies 17u00: Receptie Info: Oproep - E-CULTURE FAIR 2011 - vrijwilligers
Heb je zin om mee te doen en ben je vrij op 15, 16, 17 november, mail dan naar eculturefair@gmail.com! Er wordt een vrijwilligersvergoeding voorzien. Tijdens de voorbereiding kan gewerkt worden vanuit Antwerpen of van thuis uit, tijdens de opbouw wordt in Hasselt gewerkt. E-CULTURE FAIR 2011 is dé plek voor iedereen die nieuwsgierig is naar de digitale cultuur van vandaag en morgen. Het is een showcase van Vlaamse innovatieve projecten die het resultaat zijn van samenwerkingen tussen cultuur, creative industries, onderzoek en onderwijs. Info: ECF 2011 op Facebook en Twitter
NieuwsMeerderheid cultuur- en jeugdorganisaties beschouwt cultuureducatie als hun opdrachtBijna 6 op de 10 cultuur‐ en jeugdorganisaties beschouwen cultuureducatie als hun opdracht. Dat blijkt uit het onderzoek 'Veldtekening cultuureducatie' dat op 10 oktober 2011 in het Antwerpse kunstencentrum Villanella aan de sector werd voorgesteld. Het onderzoek werd uitgevoerd door het onderzoeksinstituut HIVA‐KULeuven in opdracht van Vlaams minister van Leefmilieu, Natuur en Cultuur Joke Schauvliege, in afstemming met Vlaams minister van Onderwijs, Jeugd, Gelijke Kansen en Brussel Pascal Smet. Voor de eerste keer werd ook de Cultuurprijs voor Cultuureducatie uitgereikt. Winnaar is ART BASICS for CHILDREN uit Schaarbeek. Het onderzoek 'Veldtekening cultuureducatie' van het HIVA‐KULeuven (Onderzoeksinstituut voor Arbeid en Samenleving) liep van 1 januari tot 30 juni 2011. Via een enquête bij alle structureel gesubsidieerde cultuurorganisaties en jeugdorganisaties (616 respondenten van de 1063), interviews en focusgroepen met sleutelfiguren gingen de onderzoekers na welke organisaties aan cultuureducatie doen en hoe ze dat doen. Naast een beschrijvende analyse bevat de studie een sterkte‐zwakteanalyse van de cultuureducatieve sector. Uit de conclusies zullen aanbevelingen worden gedistilleerd om de cultuureducatie nog sterker te organiseren en positioneren. Het onderzoek maakt deel uit van een strategisch beleidskader Cultuureducatie dat de ministers Schauvliege en Smet vanuit hun bevoegdheden samen ontwikkelen. Dit moet de basis vormen voor hun beleidsmatige samenwerking inzake cultuureducatie. Naast een explicitering van hun visie op wat cultuureducatie is en wat dit vermag, zal het de gemeenschappelijke pijlers uitzetten voor gezamenlijke acties. Het beleidskader Cultuureducatie wordt voorgesteld op de Dag van de Cultuureducatie op dinsdag 24 januari 2012 in deSingel in Antwerpen. De nood aan expertiseontwikkeling en expertise‐uitwisseling tussen cultuur, jeugd en onderwijs kwam als één van de belangrijkste behoeften naar boven in de gepresenteerde veldtekening. Vooruitlopend op het strategisch beleidskader willen beide ministers alvast de mogelijkheden onderzoeken om samen expertisenetwerken rond cultuureducatie te ondersteunen. Cultuurprijs voor Cultuureducatie Meer informatie: www.vlaanderen.be/cultuur en www.cultuurprijzen.be Informatie over het onderzoek en de publicatie: TentoonstellingenTentoonstellingsagenda 395
Info: Zelf een activiteit toevoegen kan via www.uitdatabank.be
VK - Bristol - Arnolfini - Museum Show - Part 1 & 2Van zaterdag 24 september tot zondag 5 februari 2012 Een opvallende tendens in de moderne en hedendaagse kunst is die van musea die gecreëerd worden door kunstenaars. Dit vormt het onderwerp van een grootschalige tentoonstelling in Arnolfini. Museum Show Part 1 Museum Show Part 2 Duitsland - Herford - Marta - Recently Unpacked - How Art AgesVan 8 oktober 2011 tot 8 januari 2012 'Freshly Unpacked - How Art Ages' is een tentoonstelling met werken uit de depots van drie erg diverse collecties: LWL-Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte (Münster), S.M.A.K. (Gent) en Marta Herford. De installatie 'Wirtschaftswerte' van Beuys is het startpunt van deze inspirerende dialoog met foto's, schilderijen, installaties en objecten. Deelnemende kunstenaars: Susanne Albrecht, Matthew Barney, Robert Barry, Joseph Beuys, Sergey Bratkov, Marcel Broodthaers, Peter De Cupere, Franky Deconinck (DC), H.F. Gaudenz von Rustige, Loek Grootjans, Jonathan Horowitz, C. Keller, Louise Lawler, Sol LeWitt, Richard Long, Pierro Manzoni, Danny Matthys, Navid Nuur, Prieto, Tobias Rehberger, Dieter Roth, Ulrich Rückriem, Wilhelm Sasnal, Julia Schily-Koppers, Oskar Schlemmer, Nedko Solakov, Pascale Marthine Tayou, Friedhelm Tschentscher, Gavin Turk, Aaron van Erp, Hannes Van Severen, Jan Vercruysse, Rudolph von Normann, Lois Weinberger en Jens Wolf Info: Spanje - Barcelona - Fundació Antoni Tąpies - In the First Circle. A Project by Imogen StidworthyVan 7 oktober 2011 tot 5 februari 2012 loopt in Fundació Antoni Tàpies de tentoonstelling 'In the First Circle. A Project by Imogen Stidworthy', met onder meer Thierry De Cordier en Willem Oorebeek. Deelnemende kunstenaars: Caroline Bergvall, James Coleman, Phil Collins, Jasper Coppes, Danica Dakić, Thierry De Cordier, Fernand Deligny, Werner Feiersinger, Andrea Fisher, Dominique Hurth, Christopher Knowles, Aglaia Konrad, Rashid Masharawi, Paul McCarthy, Asier Mendizabal, Rabih Mroué, Palle Nielsen, Willem Oorebeek, Bas Princen, Alejandra Riera, Salome Schmuki, Imogen Stidworthy, Antoni Tàpies, Matthew Tickle, Hajra Waheed, Bing Wang Curators: Paul Domela (Curator), Imogen Stidworthy (Curator) Info: In de mediaCanvas - Goudvis - Hans Op de Beeck - Perfecte illusiesHans Op de Beeck (°1969) wil iets vertellen over deze tijd. Of hij nu een film regisseert, een sterrenhemel schildert, een draaimolen bouwt of een luxeschip in plexiglas: telkens weer houdt hij ons een spiegel voor. Tot we de barst zien. Telkens weer lokt Op de Beeck ons in zijn wereld vol schoonheid. Maar er wringt iets, bij nader inzien. Het werk van Hans Op de Beeck omvat sculpturen, installaties, films en foto's, tekeningen, schilderijen, muziek en tekst. Maar welke techniek hij ook gebruikt, alles is fictief en geënsceneerd. Kamergroot of in miniatuur: het decor waarin we leven is zijn medium. Telkens weer zoekt, schaaft, wikt en weegt hij, met als doel een juiste dosering tussen ratio en emotie te vinden. Hij wil toegankelijk werk maken, maar de stilte en rust die hij creëert is intrigerend en dwingt ons tot reflectie. Met medewerking van Roel Arkesteijn (curator), Lena Dubois (verzamelaar), Kurt Geraerts (medewerker studio Hans Op de Beeck), Luc Tuymans (oud-docent), Nicolas de Oliveira (docent Metropolitan University London), Marie-Pascale Guildemyn (docente Sint-Lukas Brussel), Janwillem Schrofer (oud-directeur Rijksacademie Amsterdam), Nicky Oxley (docent Metropolitan University London), Mario Cristiano (Galleria Continua San Gimignano). Info: Canvas - De Canvasconnectie - Ronald NoormanZondag 16 oktober 2011 om 20u15 De Canvasconnectie laat de kijker op een originele manier kennismaken met het recente werk van kunstenaars en vormgevers. Elke week gaat De Canvasconnectie op bezoek bij één kunstenaar. We zien hem of haar in volle voorbereiding van nieuw werk. Tegelijk maakt de kunstenaar een keuze uit een album met werk van collega's en geeft daar zijn appreciatie bij. Ronald Noorman Vaak bestaan de werken van Ronald Noorman uit niet meer dan enkele lijnen in krijt of houtskool en een aantal losse, open toetsen in gouache. Soms is er een kleuraccent, vaak ook gebruikt Noorman alleen zwart, want daarvan houdt hij het meest. De beperking tot het hoogst noodzakelijke gaat gepaard met een grote directheid. Intuïtie is een drijvende kracht. Noorman werkt aan meerdere tekeningen tegelijk, op zijn knieën op de grond, met zijn tekenmaterialen om zich heen. Zo is de afstand tussen hoofd, hand en beeld, zowel letterlijk als figuurlijk, 't kleinst… OpleidingenNieuwe opleiding 'Expert Class Management van Cultuurorganisaties' in BruggeDeze Expert Class richt zich tot professionals in de cultuursector met een leidinggevende, coördinerende of zakelijke functie. De Expert Class is een realisatie van Brugge Business School (BBS) en is tot stand gekomen in nauw overleg met het culturele werkveld. Het programma biedt u in 19 sessies een inleiding in verschillende aspecten van (zakelijk) management voor cultuurorganisaties. Ervaren docenten met grote affiniteit met de cultuursector zorgen voor een intense mix van theorie en praktische inzichten. Het programma is opgebouwd rond 4 modules:
Info: Opleidingsaanbod Kunstenloket najaar 2011
Info:
ActiviteitenKasterlee - Frans Masereel Centrum - project bolwerK - Interpunctie - Self-archiving as a mutual perspectiveInterpunctie als moment. De jarenlange praktijk van bolwerK en haar archief vormt de aanleiding om samen te komen in het Frans Masereel Centrum in Kasterlee. Via het bevragen van de betekenis van (zelf)archiveren en het verzamelen van documentatie van voorbije projecten, actualiseert Interpunctie het verhaal en de identiteit van bolwerK. Door in te gaan op het bestaan van dit open gezelschap wordt het persoonlijke geheugen geactiveerd, gecultiveerd en geconstrueerd. Er zijn drie publieke momenten gepland: Info: Projectweek - UCSIA - Kunst en Straat - lezingen en film
Ook dit jaar vinden er tijdens de projectweek enkele publieke evenementen plaats:
Klik hier om de pdf-brochure te downloaden. Dit project kwam tot stand in samenwerking met Universiteit Antwerpen (kunstfilosofie), M HKA, Cinema Zuid, de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen en Sint-Lucas Antwerpen. Info: Cultuurfestival - K.U.Leuven en Sint-Lucas Beeldende Kunst Gent - Het on(ver)draaglijkeVan 19 t.e.m. 22 oktober 2011 organiseren de Faculteit Letteren van de K.U.Leuven en Sint-Lucas Beeldende Kunst - Gent een cultuurfestival rond de thematiek van 'Het on(ver)draaglijke'. De citaten van de Franse filosoof Jacques Rancière en de Duitse auteur en Büchnerprijs-winnaar Reinhard Jirgl maken tenminste dit duidelijk: dat het 'on(ver)draaglijke' een on-begrip en een grens-begrip is; je kan er inhoudelijk niet echt de vinger op leggen, elke voorstelling kan misschien enkel maar de limieten aftasten van wat draaglijk is en zelf – als voorstelling – ondraaglijk worden. Wat ligt er 'achter' die grens: het onnoemelijke of een ondraaglijke banaliteit? Vier dagen lang wordt een interdisciplinaire en -artistieke belegering van "Het on(ver)draaglijke" ondernomen. Niet alleen in literaire lezingen, voordrachten en debatten, maar ook met een kortfilmvertoning, performances en een expositie worden de binnen- en buitengrenzen afgetast. Verschillende facetten zullen hierbij centraal staan: het psychisch en fysiek on(ver)draaglijke (en trauma); het politiek on(ver)draaglijke (en mogelijke vormen van subversie en verzet); het esthetisch – en concreter visueel – on(ver)draaglijke (en de grenzen van het verbeeldbare); het retorisch on(ver)draaglijke (en de grenzen van het [politiek correct] zegbare) en zo verder. Het is uiteraard niet de opzet van dit festival om het 'on(ver)draaglijke' eindelijk in kaart te brengen, maar wel om bij zowel deelnemers als publiek een intens denk- en verbeeldingsproces in gang te zetten, een intellectuele en artistieke oefening rond het 'on-'. Info: Nieuwe reeks A-Z lezingen
De A-Z lezingen zijn een keurmerk voor interessante presentaties over design, architectuur en kunst. Vanaf 8 november kan je op de vertrouwde stek - de Zebrazaal van Z33 - terecht voor internationale namen en Belgisch topsprekers. A-Z lezingen worden georganiseerd door Architectuurwijzer, de Provinciale Hogeschool Limburg (dpt. Architecture), MAD-faculty, Z33 en Design Platform Limburg (initiatiefnemer). Sprekers: Info: Art Focus Gent - rondleiding S.M.A.K., bezoek galerie, atelierbezoek kunstenaar23 oktober 2011
Het S.M.A.K. toont een indrukwekkend overzicht met sleutelwerken uit het oeuvre van de Belgische regisseur en kunstenaar Johan Grimonprez (°1962). Drie ensembles, met video, storyboards en tekeningen, worden opgebouwd rond zijn vroegere films 'Kobarweng' en 'Dial H-I-S-T-O-R-Y' en het recente 'Double Take'. Tatjana Pieters beoogt de introductie en ondersteuning van Belgisch talent naast het promoten van internationale kunstenaars. De galerie functioneert als katalysator in de groei van de artistieke carrière en presenteert zo vaak kunstenaars nog voor ze zijn doorgebroken. Met het oog op samenwerking als een lange termijn relatie, werkt de galerie aan institutionele aanwezigheid van de kunstenaars die ze vertegenwoordigt, alsmede aan internationale promotie naar verzamelaars toe. Johan De Wilde (°1964) staat bekend om zijn minutieuze potloodtekeningen waarin het beeld verdwijnt/verschijnt door de verbeelding en het oog van de toeschouwer. Met zijn tekentechniek bouwt hij het beeld op door het systematisch aanbrengen van lijnrasters. Zo ontstaan tekeningen gevangen tussen het abstracte en het narratieve. 11u00: rondleiding | S.M.A.K. (gratis kinderopvang voor Family) Info: Antwerpen - FotoMuseum - Lezing Peter Lindbergh en Klaus HonnefVrijdag 21 oktober 2011 Op vrijdag 21 oktober zijn Peter Lindbergh en Klaus Honnef te gast in het FoMu. Klaus Honnef, professor in de fototheorie en curator, gaat met Peter Lindbergh in gesprek over zijn werk. Info:
PublicatiesPublicatie - Community Art - The Politics of TrespassingBoekpresentatie op 4 november 2011 in Tilburg
In 'Community Art' denken zowel artiesten als theoretici over artistieke en maatschappelijke bewegingen en blokkades in westerse en niet-westerse samenlevingen, op lokaal en mondiaal niveau, en in concrete artistieke praktijken en in concepten. Het resultaat is geen sluitend theoretisch model, maar een nieuwe en kritische herformulering van community art in de samenleving. Met bijdragen van Tilde Björfors, Bertus Borgers, Paul De Bruyne, Luigi Coppola, An De bisschop, Miguel Escobar Varela, Jan Fabre, Alison M. Friedman, Pascal Gielen, Sonja Lavaert, Carol Martin, Antonio Negri, Alida Neslo, Tessa Overbeek, Lionel Popkin, Richard Schechner, Hein Schoer, Ricky Seabra, Jonas Staal, Klaas Tindemans, Luk Van den Dries, Quirijn Lennert van den Hoogen, Hans van Maanen, Bart van Nuffelen, Karel Vanhaesebrouck, Zhang Changcheng Info: Publicatie - Kunsttijdschrift Vlaanderen - september 2011, nr. 337 - Een vernieuwend museumlandschap in Vlaanderen
Info: OproepenOproep - Prijs Beeldende Kunst 2011 van de Provincie AntwerpenDe Prijs Beeldende Kunst staat open voor alle professionele kunstenaars die onderdaan zijn van de Europese Unie en die geboren zijn in de provincie Antwerpen, er wonen, werken, studeren of er gestudeerd hebben. Deelnemers mogen niet ouder zijn dan 40 in het jaar van inschrijven en moeten dus geboren zijn na 1970. De Prijs Beeldende Kunst wordt uitgeschreven voor alle hedendaagse beeldende uitdrukkingsvormen, media en technieken. De laureaat ontvangt 5000 euro en krijgt samen met twee geselecteerde deelnemers een tentoonstelling aangeboden in De Garage (ruimte voor actuele kunst) in Mechelen. Hoe deelnemen? Klik hier voor het inschrijvingsformulier De jury zal een eerste selectie maken aan de hand van de ingezonden dossiers. Tijdens een tweede jurering worden de laureaat én de deelnemers aan de tentoonstelling bepaald. Voor deze tweede selectie kan de jury eventueel originele werken opvragen. Info: Call for applications - International Studio & Curatorial Program (ISCP)Geen deadline The International Studio & Curatorial Program (ISCP) kondigt een open all aan voor zijn residentieprogramma. ISCP is een instelling voor opkomende en mid-career kunstenaars en curatoren van over de hele wereld. ISCP is een levendige community voor de hedendaagse kunstpraktijk. Het programma biedt residenten ruimte, tijd en ondersteuning om nieuwe projecten te ontwikkelen. De kunstenaars of curatoren in residentie krijgen toegang tot een ingerichte studioruimte, ontvangen regelmatig bezoek van critici, gaan naar musea, galeries en andere culturele plekken en nemen deel aan Artist Talks en Open Studios. Een residentie bij ISCP duurt gewoonlijk drie tot zes maanden, maar kunstenaars en curatoren kunnen ook een aanvraag indienen voor de periode van een jaar. Info: Oproep - Portfolioviewing door Peter LindberghZaterdag 22 oktober organiseert het FoMu een portfolioviewing door Peter Lindbergh. Fotografen en studenten fotografie kunnen met Peter Lindbergh in gesprek gaan over hun portfolio. Info: Oproep - Stichting Vocatio - promotie 2012Als u een vernieuwende, atypische of klassieke roeping heeft, dien dan uw kandidatuur in voor een beurs van 10.000 euro. Voorwaarden om deel te nemen aan de selectie :
Alle disciplines komen in aanmerking, ongeacht het studieniveau. Naast traditionele disciplines zijn vernieuwende projecten welkom. Enkele voorbeelden: wetenschappelijk onderzoek, spitstechnologie, milieu, actuele media, sociale zorg en psychologie, culturele verscheidenheid, geopolitieke roepingen, filosofische, sociologische, allemaal gerelateerd aan een wereld in volle verandering. Laten we echter ook de traditionelere domeinen niet vergeten, zoals medische wetenschap, visuele en plastische kunsten, architectuur, fotografie, muziek, podiumkunsten, therapie, etnologie, design, oceanografie enzovoort. Bekijk de profielen van de 657 laureaten op www.vocatio.be, waar u beslist inspiratie vindt. De dossiers dienen in het Frans of het Nederlands te worden ingediend, en u moet zich in één van de beide talen kunnen uitdrukken. De beurzen worden niet toegekend om studies aan te vatten of een commerciële activiteit op te starten. Info: Wedstrijd - schilderkunst - GaverprijsDeadline 28 november 2011 Begin 2012 wordt in CC De Schakel in Waregem de veertiende Gaverprijs uitgereikt, tweejaarlijkse wedstrijd voor schilderkunst. De jury bestaat uit Jo Coucke (Deweer Gallery), Norbert De Dauw (kunsthistoricus), Johan Pas (kunstcriticus, Academie Antwerpen), Marc Ruyters (ART) en Cindy Wright (kunstenares). De laureaat gaat naar huis met € 5000, de tweede prijs bedraagt € 2500, de derde prijs € 1000. De winnaar mag eveneens in het voorjaar van 2013 een tentoonstelling uitwerken in De Schakel. Info: VacatureVacature - Nieuwe erfgoedorganisatie vzw i.o. - Algemeen Directeur (m/v)Wie zijn we? Functieomschrijving:
Uw profiel:
Het aanbod:
Interesse in deze uitdaging? Herkent u zichzelf in dit profiel en wil u vooral samen met alle medewerkers die nieuwe erfgoedorganisatie uitbouwen? Mail dan vóór 15 november 2011 uw cv en motivatiebrief naar Adri van Aert via adri.vanaert@erfgoed-vlaanderen.be. U kan bij hem ook terecht voor meer inlichtingen op het nummer 0487/68.15.40. Kandidaturen worden strikt vertrouwelijk behandeld. Info: |
||||||
Deze gratis nieuwsbrief wordt uitgegeven door het steunpunt voor beeldende, audiovisuele en mediakunst (BAM). Voor deze nieuwsbrief worden betrouwbare bronnen gebruikt. De uitgever is niet verantwoordelijk voor oneigenlijk gebruik door derden. Het Instituut voor beeldende, audiovisuele en mediakunst is niet verantwoordelijk voor eventuele weergave van foute informatie. Het BAM behoudt het recht de gemelde informatie al dan niet te publiceren in de nieuwsbrief. Het BAM geeft de beschikbare informatie door, maar claimt geen volledigheid. Om geen enkele email te ontvangen van BAM klik hier. Het BAM wordt ondersteund door het Ministerie van Cultuur van de Vlaamse Gemeenschap. |
||||||
|
||||||
De 21ste eeuw is digitaal. De Vlaamse kunsten- en cultureel erfgoedsector beseft dat en wil mee op de digitale trein. Maar digitaliseren we wel duurzaam en voor een lange termijn? Zullen we onze gedigitaliseerde collecties nog makkelijk terug kunnen vinden en opnieuw kunnen gebruiken? Bijvoorbeeld in het klaslokaal of wanneer we een online tentoonstelling willen opzetten? En kunnen we onze digitale collecties gaan koppelen aan andere collecties en op die manier rijker maken? Wat met de juridische struikelblokken? En essentieel, hoe doen we dit technisch?
E-CULTURE FAIR 2011 is op zoek naar vrijwilligers:
Het Universitair Centrum Sint-Ignatius Antwerpen stelt zich tot doel de kritische reflectie over cultuur, religie en gerechtigheid in de wereld van vandaag te stimuleren en organiseert daartoe deze lezingen met kunstenaars en kunstfilosofen en -sociologen. Tevens biedt dit initiatief ook de kans aan een 25-tal masterstudenten van de hogescholen voor beeldende kunsten, Sint Lucas Antwerpen (Karel de Grote-Hogeschool) en de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen (Artesis Hogeschool), en van het Centrum voor Cultuurfilosofie van de Universiteit Antwerpen om met de kunstenaars aan de slag te gaan in een intensieve workshop. Hiermee draagt UCSIA bij tot de vorming van kritische kunstenaars en cultuurfilosofen en stimuleert het de samenwerking tussen deze drie instituten die tevens deel uitmaken van de Faculteitsraad Kunsten van de Associatie Universiteit en Hogescholen Antwerpen, die eind 2007 werd opgericht.
Vanaf november zijn de A-Z lezingen terug en op het programma staan alweer een rist interessante sprekers.
'Every kind of change belongs to a form of community art', stelt de Italiaanse filosoof Antonio Negri. Het is de omkering van het gebruikelijke adagium dat community art een deel kan zijn van gewenste maatschappelijke veranderingen. Negri stelt niet alleen de community art, haar voorstanders en critici voor een uitdagende verantwoordelijkheid, maar iedereen in de samenleving die verandering wil teweeg brengen op sociaal, politiek, economische, technologisch of ecologisch vlak. Artistiek én collectief denken gaan hand in hand.
Sedert enkele jaren is het museumlandschap in Vlaanderen grondig aan het wijzigen. Overal worden nieuwe musea gebouwd en/of krijgt het interieur een totaal nieuwe aankleding. Het gaat meestal om ingrijpende verbouwingen, zelfs om gedurfde nieuwbouwprojecten. Voorbeelden daarvan vinden we in alle Vlaamse provincies en niet alleen in grote steden, alhoewel Antwerpen, Gent, Brussel, Tongeren, Sint-Niklaas daar toonbeelden van zijn. Kunsttijdschrift Vlaanderen vond het de hoogste tijd om aan dit veranderende museumlandschap een themanummer te wijden. Het is echter niet de bedoeling om een opsomming te geven van de nieuwe of vernieuwde musea, wel zullen we proberen aan de hand van enkele thema's een beeld op te hangen van wat in de laatste jaren veranderd is. Meteen zullen we naar de toekomst kijken: hoe kan het management gekoppeld worden aan ideale conservatie? Wat gebeurt er met onze musea voor volkskunde? En met onze literaire huizen? Gaan toerisme en musea hand in hand?