![]() |
|||
|
BAM-nieuwsNieuwsBeleidTentoonstellingenActiviteitenBuitenlandOproepenVacatures |
||
BAM-nieuwsCahier - Een andere kijk op publieksbemiddeling in tentoonstellingen - Masterclass met Pieter Mols
Aan de hand van tentoonstellingsanalyse, theoretische basisprincipes en (zelf)analyse van de eigen werking werden in deze masterclass werkmodellen voorgesteld voor een rijke en diverse omgang met publiek. Het cahier 'Een andere kijk op publieksbemiddeling in tentoonstellingen' is het verslag van deze inspirerende masterclass. Info: NieuwsMoMA verwerft collectie DaledThe Museum of Modern Art heeft de collectie Daled verworven, een van de sleutelcollecties van Amerikaanse en Europese conceptuele kunst van de jaren 60 en 70. De collectie omvat 223 werken, verzameld tussen 1966 en 1978 door de in Brussel gevestigde verzamelaars Herman J. Daled en Nicole Daled-Verstraeten. De collectie omvat naast een uniek ensemble van een 60-tal werken van Marcel Broodthaers onder meer ook werken van Vito Acconci, Daniel Buren, James Lee Byars, Dan Graham en Niele Toroni. Het museum verwerft bovendien het archief van de verzamelaars, met foto's, brieven, notities en aanvullend materiaal gerelateerd aan de werken, die ook de historische context schetst waarin de collectie gevormd werd. De verwerving bestaat uit een combinatie van aankopen door het museum en giften van de verzamelaars. Een selectie van meer dan veertig werken van Broodthaers, Buren, Acconci, Byars, Graham, On Kawara en Toroni uit de Collectie Daled zal vanaf 22 juni 2011 getoond worden in de Alfred H. Barr, Jr. Painting and Sculpture Galleries in het MoMa. Vorig jaar werd de collectie Daled nog tentoongesteld in Haus der Kunst in München, onder het directeurschap van Chris Dercon (nu Tate Modern). Info: Alan Quireyns nieuwe artistiek directeur van AIR AntwerpenAlan Quireyns (°1982, Gent) is de nieuwe artistiek directeur van AIR Antwerpen. Alan Quireyns is curator en schrijver. Zijn werkzaamheden zijn opgebouwd vanuit een interesse in de relatie tussen hedendaagse beeldende kunst in al zijn verschillende vormen en het leven. Aan de basis hiervan ligt een nieuwsgierigheid naar hoe kunstenaars met hun werk omgaan, welke rol dit werk in hun leven inneemt en hoe hun visie van de wereld door hun werk zichtbaar wordt. Het is een interesse naar identiteit en de omgang met de context waarin men leeft. Het programma dat Alan Quireyns voor AIR Antwerpen zal organiseren vertrekt vanuit de onafhankelijke artistieke praktijk van kunstenaars en hun noodzaak andere culturen te leren kennen, kennis en ervaring uit te wisselen en met nieuwe ideeën te experimenteren. Om hieraan te kunnen beantwoorden wordt AIR Antwerpen een plaats van continue ontwikkeling en verandering, waarin de resident een actieve rol is toebedeeld. Het wordt een plaats van reflectie over de artistieke praktijk, maar ook over de rol van de residentie in de socio-culturele omgeving. AIR Antwerpen heeft de bescheiden ambitie een inspiratiebron te zijn voor kunstenaars uit de hele wereld. Lokaal wil zij een internationale hub zijn voor het uitwisselen van ideeën en ontmoeting. Alan Quireyns studeerde kunstwetenschappen aan de Universiteit Gent en de Freie Universität Berlin. Hij organiseerde projecten zoals: 'Cité-Action', Assenede, 2006; 'Body Fluids, Conflict Room', Antwerpen, 2008; 'Strategies of Confidence', NICC, Antwerpen, 2009 en 'Platform 4', Designcenter de Winkelhaak, Antwerpen. Sinds 2006 is hij oprichter en voorzitter van QUSS, een organisatie voor hedendaagse kunsttentoonstellingen. In 2009 nam hij deel aan het de Appel Curatorial Program in Amsterdam en organiseerde daar de tentoonstelling 'I'm Not Here. An Exhibition Without Francis Alÿs'. Kort daarop startte hij als Associate Curator for Special and Offsite Projects voor Dublin Contemporary 2011 in Dublin, Ierland. Info: BeleidInfosessie projectsubsidies kunsteducatie voor organisatiesDeadline inschrijving: 27 juni 2011 De beoordelingscommissie kunsteducatie organiseert samen met het agentschap Kunsten en Erfgoed een infosessie over projectsubsidies kunsteducatie voor organisaties die van plan zijn een aanvraag in te dienen in het kader van het Kunstendecreet. Info: Cultuurbezuinigingen in NederlandStaatssecretaris Zijlstra van Cultuur maakte op 10 juni 2011 bekend hoe de bezuiningingen op de cultuursector vorm krijgen. De belangrijkste maatregelen op een rij, zoals aangekondigd in het persbericht van het ministerie: De culturele basisinfrastructuur bestaat vanaf 1 januari 2013 uit de onderstaande functies, waarbij de genoemde aantallen maximalen zijn:
De subsidie aan het Nationaal Historisch Museum stopt. Het Nationaal Openluchtmuseum wordt in staat gesteld om de Nederlandse geschiedenis digitaal en - in samenwerking met het Rijksmuseum - fysiek te presenteren. Musea die de norm van 17,5 procent eigen inkomsten niet halen, krijgen dan slechts subsidie voor het behoud en beheer van hun collectie en niet meer voor publieksfuncties. Dit geldt in ieder geval voor museum Meermanno in Den Haag en het Boerhaave Museum in Leiden. Deze musea moeten op zoek naar nieuwe financieringsbronnen of samenwerkingspartners. Bij de meeste musea wordt bezuinigd op hun wetenschappelijke activiteiten. Een aantal musea wordt in staat gesteld zich te ontwikkelen tot topinstituut, onder meer op de gebieden kunsthistorische documentatie en immaterieel erfgoed en volkscultuur. (bron: de Volkskrant)
Debat - Welk Europees cultuurbeleid? - Gottfried Wagner in gesprek met Luc TuymansDonderdag 16 juni 2011 om 19u00 Het Goethe-Institut Brussel verkent Europa. Hoe zouden Europese politiek en cultuur op elkaar moeten inwerken? Hoe kan culturele verscheidenheid een basis vormen voor een gemeenschap, die een soort van gemeenschappelijke democratische utopie koestert? Hoe kan cultuur bijdragen tot een werkelijk transnationaal Europa? De auteur Gottfried Wagner ('The art of difference', Alliance, 2011) en beeldend kunstenaar Luc Tuymans gaan over deze vragen met elkaar in debat. 'The Art of difference' is tegelijk een persoonlijk en politiek boek, ontstaan uit affectie voor het uitzonderlijke en succesrijke project dat Europa is. Europa is een politiek project, waarvoor hedendaagse en toekomstige verhalen nodig zijn om het te laten slagen, zeker in deze diepe crisis die het kapitalisme doormaakt. Zoals de auteur zegt: "Er is een rol voor cultuur, maar niet in de zin van het cultureel maken van de verschillen; en er is ruimte voor een publieke culturele politiek – zowel Europees en globaal." Gottfried Wagner (°1950) werkte voor de private en publieke non-profitsector in (inter)nationale organisaties en instellingen op het gebied van onderwijs en cultuur. Hij was directeur van Kulturkontakt Austria en van de European Cultural Foundation (2002-2009) en lid van diverse Europese jury's en commissies. Hij is momenteel werkzaam voor het Oostenrijks Ministerie van opvoeding, kunst en cultuur in Wenen. Luc Tuymans (°1958) is een van de belangrijkste vertegenwoordigers van de hedendaagse beeldende kunst. Zijn recentste solotentoonstellingen waren: Bozar Brussel (2011), Centro de Arte Contemporáneo, Málaga (2011), David Zwirner, New York (2010), Dallas Museum of Art, Dallas (2010), naast vele groepsexposities. Hij woont en werkt in Antwerpen. Het gesprek wordt gemodereerd door Barbara Gessler, Afdelingshoofd Cultuur EACEA (Education Audiovisual & Culture Executive Agency). Info: Het aanwezige publiek ontvangt een gratis exemplaar van het boek, tot zolang de voorraad strekt. In samenwerking met de Oostenrijkse Vertegenwoordiging bij de Europese Unie, met de European Cultural Foundation en met EUNIC. TentoonstellingenLeuven - M - Gert Robijns - On-Van 23 juni tot 11 september 2011
Vaak gaat Robijns uit van eenvoudige dagdagelijkse acties, gebeurtenissen en processen die via beelden, geluiden, ruimtes en voorwerpen aanwezig worden gesteld. Zijn installaties zijn zelden spectaculair. Hij vermijdt het grote gebaar en richt de aandacht op schijnbaar alledaagse objecten, situaties en processen. Met subtiele ingrepen slaagt hij erin om de toeschouwer met verwondering te doen kijken naar het meest vertrouwde. Info: Beeld: In Concert, 2007 © Gert Robijns Deurle - Museum Dhondt-Dhaenens - Collectie Tony HerbertVan 19 juni tot 9 oktober 2011 Na de ontsluiting van de Verzameling Roger en Hilda Matthys-Colle in 2007 en de Verzameling Wilfried & Yannicke Cooreman in 2009, presenteert het museum Dhondt-Dhaenens in de zomer van 2011 de Collectie Tony Herbert. De ontsluiting en presentatie van deze verzameling past in het beleid dat het museum Dhondt-Dhaenens voert rond het onderzoek naar de betekenis van geëngageerde privéverzamelaars in België doorheen de twintigste eeuw. Tony Herbert (1902-1959) stelde de meest consistente verzameling Vlaams Expressionisme samen. Hij legde zich voornamelijk toe op het werk van zes kunstenaars: Jean Brusselmans, Gust De Smet, Constant Permeke, Edgard Tytgat, Frits Van den Berghe en Rik Wouters. Tony Herbert was echter niet alleen een verwoede verzamelaar van hun beste werken, maar ook een invloedrijke promotor van hun kunst. De tentoonstelling zal de belangrijkste schilderijen, beeldhouwwerken, tekeningen en archiefstukken uit de verzameling opnieuw samenbrengen. Veel werken zullen voor de eerste keer sinds lang publiek tentoongesteld worden. Info: Antwerpen - FotoMuseum - INSIGHT - Elke Andreas Boon, Elinor Carucci, Alexandra Cool, Jacques Sonck
Het FotoMuseum Antwerpen nodigt je van harte uit om 'insight' het werk te kijken van vier fotografen. De beelden vertellen stuk voor stuk meer dan het plaatje alleen. Het is aan de kijker om de diepere betekenis in de foto's te achterhalen. Elke Andreas Boon zoekt naar een altijd aanwezige oerkracht. In de foto's van Elinor Carucci zie je vrouwelijke intimiteit in al haar facetten. Alexandra Cool wil in haar portretten van auteurs het onzichtbare tonen en de stilte laten spreken. Het levenswerk van Jacques Sonck categoriseert mensen in een classificatiesysteem dat enkel de fotograaf kent. Info: Hornu - MAC’s - Je suis seul, avec vous / Mais pourqoui?'Je suis seul, avec vous' werd samengesteld door curator Denis Gielen. Deze tentoonstelling brengt een vijftiental hedendaagse kunstenaars samen waarvan de meeste werken - vooral video's en foto's - maatschappelijke entiteiten voorstellen: koppels, gezinnen, vrienden, gemeenschappen, volksgroepen, netwerken, forums, enz. Het zijn zowel portretten van groepen als groepen van portretten (in totaal zowat 1000 afbeeldingen) waarvan de auteurs - vaak niets meer dan samenstellers van anonieme archieven (Jonathan Monk, Fiona Tan, Claes & Rochette) - tegelijk dicht en ver zijn, net zoals de mensen die worden voorgesteld ook alleen en samen zijn. Kunstenaars: Jean-Pierre Bertrand, Jean-Baptiste Bruant & Maria Spangaro, Marie José Burki, Jacques Charlier, Anne De Gelas, Jeremy Deller, Nan Goldin, Ann Veronica Janssens, Jonathan Monk, Els Opsomer, Ria Pacquée, Olivia Rochette & Gerard-Jan Claes, Bruno Serralongue, Fiona Tan, Miroslav Tichy, Wolfgang Tillmans, Tobias Zielony Voor het amateurkabinet n°5 'Mais pourquoi?' nodigt het MAC's de Belgische kunstenaar Christophe Terlinden uit om de ruimte in te nemen in de Noordervleugel van Grand-Hornu. De tentoonstelling is opgebouwd rond een video die een kleine jongen toont die voortdurend de vraag "maar waarom?" herhaalt. In de context van kunst gaat die vraag, die frequent is aan die leeftijd, niet alleen de toeschouwer confronteren met vragen over zijn eigen leven, maar nodigt hem ook uit om stil te staan bij de functie van kunst. Info: Koksijde - SeePoint - hedendaagse kunst en poëzieVan 1 juli tot 31 augustus 2011
De tentoonstelling 'SeePoint' vertrekt niet vanuit één welbepaald thema. De deelnemende kunstenaars kregen carte blanche en lieten zich inspireren door de locatie waar ze aan de slag zouden gaan. De rode draad binnen deze expositie is te zoeken in de titel van de expo zelf. 'SeePoint', Point de vue of Uitzichtpunt slaat op de manier waarop een kunstenaar naar de werkelijkheid kijkt en hierop vanuit zijn eigen subjectieve kijk op de realiteit reflecteert, zijn verbeelding laat spreken en iets nieuws creëert. Deze nieuwe creaties brengen op hun beurt een originele, eigenzinnige visie. De kunstenaar functioneert in onze maatschappij niet alleen als observator maar ook als visionair of als criticus. De titel verwijst ook naar de zee. De zee als eind- en als beginpunt, net zoals een kunstwerk binnen deze filosofie een eindpunt is voor de kunstenaar en voor de toeschouwer een vertrekpunt kan zijn. De kunstwerken worden tentoongesteld op verschillende locaties in de gemeente Koksijde, met als uitvalsbasis Ster der Zee. Zo zullen er werken te zien zijn in de ondergrondse parking Casino -1, galerie Welnis (toerismekantoor ODK), het Nationaal Visserijmuseum, het Oud-gemeentehuis van Oostduinkerke, het Abdijmuseum Ten Duinen, de Abdijhoeve Ten Bogaerde en in de openbare ruimte. Daardoor worden de kunstwerken ook het onderwerp voor vele mensen. Gewild of ongewild worden ze aanschouwer, beschouwer en deels ook een actieve participant binnen dit kunstgebeuren. Een gebruiksvriendelijke en overzichtelijke pocketbrochure is op de diverse locaties aanwezig maar kan ook bekeken en gedownload worden op www.cultuur.koksijde.be. Beeldende kunstenaars: Hans Demeulenaere, PEter DePELchin, Yvan Derwéduwé, Honoré δ'O, Thomas Huyghe, Matthieu Lobelle, Tinka Pittoors, Dominiq V.D. Wall, Stijn Van Dorpe, Hannes Vanseveren, Yves Velter Info: Locaties: Mechelen - De MAAN - We’re hear to stayVan 23 juni tot en met 3 juli 2011 loopt in figurentheater DE MAAN de tentoonstelling 'We're hear to stay' georganiseerd door de laatstejaarscursisten Syntra 'Uitbater van een kunstgalerie'. Figurentheater DE MAAN zal hiervoor omgebouwd worden tot een heuse ontdekkingstempel voor geluidskunst. Met deze tentoonstelling onderzoeken de cursisten de relatie tussen geluid en kunst op een multidisciplinaire manier: videokunst, geluidskunst, fotografie, sculpturen, schilderijen en tekeningen komen allen aan bod. De relatie tussen oog en oor staat centraal. Kunstenaars: Frederik De Wilde, Patrick Keulemans, Jeff Blind en Viciouss Vé van Trouble in Wonderland, Virginie Bailly, Sarah Carlier, Matthias Deumlich, Timo Kahlen, Dominique Leroy, Jessica Balanger, Maurice Van Tellingen, Martin uit den Bogaard, Werner Reiterer en Sabine Groschup. Bezoekers kunnen op die manier kennis maken met deze volop in ontwikkeling zijnde kunstvorm en zelf op onderzoek uit gaan. Speciaal voor deze tentoonstelling werd er ook een soundtrack gecreëerd door 'Consouling Sounds feat. Simulacra'. Deze soundtrack wordt op de vernissage van 23 juni voorgesteld. Op 29 juni zal het Duitse 'N' ook een concert verzorgen in de theaterzaal. Op 24 juni vindt er een artist talk plaats met een aantal deelnemende kunstenaars, eveneens in de theaterzaal. Info: ActiviteitenSummercamp Electrified 2011, Artists reclaiming Public SpaceVan 16 tot 26 juni 2011 Met de opkomst van de generieke stad liggen de straten meer en meer onder vuur door marketing en toerisme. Kunstenaars kunnen een activerende rol spelen in het herwinnen van (delen van) deze publieke ruimte. 'Artists reclaiming Public Space' is het thema van Summercamp Electrified 2011. 12 lokale en internationale kunstenaars gaan hiermee aan de slag. 10 dagen lang bezetten ze timelab en de stad. Nieuw dit jaar is de intensieve begeleiding van de kunstenaars door timelab-resident Duncan Speakman en het dagelijkse timelab-café waar het publiek met de deelnemers in dialoog gaat en kennis kan maken met tal van projecten van andere kunstenaars actief in het herwinnen van de publieke ruimte. Dit alles mondt uit in een slot- en toonmoment op 25 juni. Dit zijn de deelnemende kunstenaars van Summercamp Electrified 2011: Line Boogaerts, Javier Busturia, Jon Cohrs, Silas Fong, Roberta Gigante, Wouter Huis, Kathy Hinde, Myriel Milicevic, Vahida Ramujkic, Laïa Sadurni, Karel Verhoeven, Stephen Verstraete en Viaene. Summercamp Electrified is een jaarlijkse samenwerking tussen timelab en Vooruit in het kader van Transdigital. 2011 is de derde editie. Nieuw dit jaar:
Info: Lezing en gesprek over tekeningen en film in de wijk Prinskouter, Ronse
Zaterdag 25 juni 2011 om 20u00 Sinds vier maanden werkt beeldend kunstenaar Bart Lodewijks in de volkswijk Prinskouter in Ronse, op uitnodiging van het cultuurcentrum De Brouwerij. Met wit schoolbordkrijt maakt hij grote lineaire tekeningen die zich een weg banen door de Spinsterstraat en omgeving. Eerder werkte Lodewijks in de wijk Moscou in Gent, in Santa Teresa in Rio de Janeiro - en andere grote en kleine steden. Hij begint met tekenen op het wegdek en op muurtjes en steegjes, zonder vooraf toestemming te vragen. Aan argwanende omwonenden en voorbijgangers legt hij uit dat krijt makkelijk te verwijderen materiaal is en door regen wordt uitgewist. Op 25 juni geeft Lodewijks een lezing over het project in Ronse, waar zijn werk regelmatig wordt gefilmd door filmmaker Robbrecht Desmet. In de Spinsterstraat in Ronse werd Lodewijks langzaamaan een vertrouwd gezicht. Hij betekende de gevel van een Marrokkaans theehuis – en mocht ook het volledige interieur onder handen nemen. Vervolgens verlegde hij zijn werk naar de voorgevels van arbeidershuisjes in de Spinsterstraat. Ook op en binnenin de Utexbel-fabriek (de spinnerij waar de straat haar naam aan dankt) maakt hij grote tekeningen. Achter de fabriek ligt het uitgestrekte landgoed van de voormalige textielbaron. Diens art-deco villa wordt allicht van krijttekeningen voorzien, evenals de steegbeluiken die verstopt liggen in achtertuinen van de dicht bebouwde Spinsterstraat. Samen met filmmaker Robbrecht Desmet onderzoekt Lodewijks hoe de context waarin de tekeningen tot stand komen, gevat kan worden in een film. De camera (16mm) volgt de krijtlijnen door middel van een zeer trage zoom-out, of vanuit één standpunt. Het zijn bijna stilstaande beelden, die een associatieve ruimte voor de beschouwer openen. In de film worden de beelden voorzien van een verhalende voice-over. De lezing op zaterdag 25 juni, over de ontmoetingen met bewoners en hoe het tekenen in de buurt een dagelijks goed werd, wordt mogelijk uitgangspunt voor deze voice-over. Aansluitend gaan Lodewijks en Desmet in gesprek met genodigden en publiek. Lezing en gesprek worden opgenomen en u bent van harte welkom om hierbij actief aanwezig te zijn. Info: Tekeningen en film worden mede mogelijk gemaakt door: Stad Ronse – Cultuurcentrum De Brouwerij, de Vlaamse Gemeenschap, Fonds BKVB en ROMA publications. AIMAC - Internationaal Congres voor Kunst- en CultuurmanagementVan 3 tot 6 juli organiseert de Master Cultuurmanagement van de Universiteit Antwerpen i.s.m. de Antwerp Management School het internationale congres voor Kunst- en Cultuurmanagement in Antwerpen. Een 150-tal academici en professionals van over de hele wereld, gespecialiseerd in het management van culturele organisaties en creatieve bedrijven, zal recent onderzoek voorstellen en bespreken. Thema's zijn onder meer: strategisch management en planning, business models, creatieve industrieën, strategische marketing en productmanagement, communicatie, leiderschap, de creatieve stad en regio, culturele diversiteit en internationalisering. Het congres biedt je de kans nieuwe inzichten te verwerven in allerlei managementdomeinen, toegepast op de brede culturele en creatieve sector. Info: BuitenlandNederland - Rotterdam - Museum Boijmans Van Beuningen - Marcel Broodthaers - Une vipère, un vampire, une vitre
Museum Boijmans Van Beuningen toont deze zomer het werk 'Une vipère, un vampire, une vitre' (1974) van de Belgische conceptuele kunstenaar Marcel Broodthaers. Het werk vormt een wezenlijke aanvulling op de andere werken van Broodthaers in de museumcollectie. De nieuwe aanwinst, in 2010 met steun van de Vereniging Rembrandt verworven, bestaat uit een koffer met een schilderij erboven met daarop de tekst 'Une vipère, un vampire, une vitre' geschilderd. Dit sleutelwerk is een typerend voorbeeld van de kunstenaars spel met woorden, objecten en het begrip kunst. Deze aanwinst is samen met drie andere werken van Marcel Broodthaers (1924-1976) deze zomer te zien in Museum Boijmans Van Beuningen. Vier V's Het schilderij heeft wel iets weg van een ABC-lesje. Op het eerste gezicht lijkt het werk 'Une vipère, un vampire, une vitre' daardoor kinderlijk onschuldig, maar dit staat in contrast met de duistere betekenis van de woorden. De woorden (vertaald: 'Een adder, een vampier, een raam') refereren aan negatieve menselijke eigenschappen: 'vipère' betekent lasteraar en 'vampire' uitzuiger. De openstaande koffer, die zelf de vierde letter V van 'valise' (vertaald: 'koffer') vormt, maakt de bezoeker uiterst nieuwsgierig naar de inhoud. De kunst van Broodthaers, die doorspekt is met woordgrapjes en cryptische verwijzingen, geeft zijn betekenis echter nooit zomaar prijs. Woord, beeld en object Marcel Broodthaers was destijds gefascineerd door woorden, tekens en nummers: "Ik werd achtervolgd door een schilderij van Magritte waarop woorden zijn afgebeeld. Bij Magritte is er die tegenstelling tussen het geschilderde woord en het geschilderde object, een ondermijning van het taalteken en het geschilderde...". Broodthaers nam de volgende stap door aan het geschilderde woord en beeld een beschilderd object toe te voegen. Broodthaers en de museumcollectie De eerste werken van Marcel Broodthaers, waaronder een serie van negen schilderijen getiteld 'Petrus Paulus Rubens' werden door Museum Boijmans Van Beuningen in 1973 aangekocht. Na zijn overlijden organiseerde het museum in 1981 een grote solotentoonstelling rondom zijn werk. Deze tentoonstelling was aanleiding voor de verwerving van veertien films. Deze verzameling films is uniek in Nederland. Naast het werk van Broodthaers bevat de museumcollectie werk van belangrijke inspiratoren van Broodthaers, zoals René Magritte en Marcel Duchamp. Daarnaast verzamelt het museum werk van andere conceptuele kunstenaars en van tijdgenoten uit verschillende stromingen, zoals het Amerikaanse popart en de Nederlandse Nul-Beweging. Info: Beeld: Nederland - Den Haag - Nest - Domesticated Conditions - Ruben BellinkxOpening zaterdag 18 juni 2011 om 16u00 De Belgische kunstenaar Ruben Bellinkx vult heel Nest met een combinatie van het alledaagse en het absurde. Hij maakt zorgvuldig voorbereide visuele gedichten vol vreemde kostgangers, die het esthetisch verantwoorde huiselijke leven voorzien van onverwachte wending en humoristische kanttekening. Info: Nederland - Almere Haven - Corrosia! Ongehoord - met Aernoudt Jacobs en Christoph De BoeckOpening zaterdag 18 juni 2011 om 16u00 Dwalen door een donkere ruimte die zich ontpopt als een van gedaante veranderende klankkast. Het groeien en krimpen van ijskristallen zien en horen. Je eigen hersenactiviteit verklankt op een matrix van tientallen staalplaten. Geluid zien, horen wat niet te horen is: het kan allemaal in 'Corrosia! Ongehoord', een expositie van kunstenaars die het onhoorbare verbeelden. Geluidskunstenaars zijn gefascineerd door geluid. Door haar ongrijpbare karakter – gaat het om beeldende kunst, theater of toch muziek? – wordt geluidskunst vaak gepresenteerd 'in de marge van'. Zoniet in 'Corrosia!'. Daar staat soundart deze zomer in de spotlights. Bekende eigentijdse kunstenaars als Aernoudt Jacobs en Christoph De Boeck zullen, naast talentvolle studenten van twee kunstacademies onder begeleiding van geluidskunstenaar Edwin van der Heide en klankontwerper Jorrit Tamminga, laten horen en zien wat geluid met hen doet. In 'Corrosia! Expo', 'Corrosia! Theater de Roestbak' en buiten, op straat en in de gracht. De insteek van 'Corrosia! Ongehoord' is bijzonder. Waar exposities gewijd aan geluidskunst doorgaans draaien om geluid, wilde 'Corrosia! Expo' juist iets doen met die geluidskunstenaars die de verbeelding van geluid centraal stellen. Zij laten geluid niet alleen horen, maar maken geluid ook zichtbaar in (ruimtelijke) installaties. Zij maken het immateriële geluid materieel. Opvallend vaak bekommeren ze zich daarbij juist om dat geluid dat we met het blote oor niet kunnen horen of door gewenning niet meer lijken te horen. Info: OproepenCall for applications - Creative Encounters - Cultural Partnerships between Asia and EuropeDeadline 15 juli 2011 Creative Encounters: Cultural Partnerships between Asia and Europe is een nieuw initiatief dat artistieke samenwerkingsprojecten ondersteunt in het kader van de dialoog tussen Azië en Europa. Kunstenaars, culturele werkers, kunstorganisaties en kunstnetwerken uit Azië en Europa worden uitgenodigd om zich in te schrijven. Arts Network Asia (ANA) en Asia-Europe Foundation (ASEF), in samenwerking met het Europese netwerk Trans Europe Halles, zullen dit initiatief afwisselend promoten voor projecten die plaatsvinden tussen november 2011 en november 2012. Door dit programma willen ze uitwisseling tussen Azië en Europa versterken. Prijs van het Prins Filipfonds - dialoog en uitwisseling tussen de drie Gemeenschappen van BelgiëDeadline 21 november 2011 Waarover gaat het? Het Prins Filipfonds is ervan overtuigd dat het belangrijk is om zowel deze permanente dialoog als de vormen van uitwisseling tussen de drie Gemeenschappen van België nog meer te bevorderen. Daarom besliste het Fonds twee Prijzen in het leven te roepen ter erkenning en versterking van twee betekenisvolle en positieve initiatieven die de Gemeenschappen in België dichter bij elkaar brengen. Het kan gaan over een partnerschap tussen organisaties uit verschillende Gemeenschappen of over een initiatief van een organisatie die bruggen slaan tussen de Gemeenschappen. De Prijzen willen concrete projecten in het licht stellen die recent op stapel zijn gezet en waarvan het vernieuwende en exemplarische karakter publieke erkenning verdient. De Prijzen houden een financiële ondersteuning in, maar willen ook de aandacht vestigen op geslaagde ervaringen in de toenadering tussen Gemeenschappen. De Prijzen zullen de initiatieven daardoor meer zichtbaarheid geven, versterken, uitbreiden, verdiepen en duurzamer maken. Indien u/uw organisatie geselecteerd bent/is voor een interview, wordt u uitgenodigd voor een gesprek met de jury op 29 februari 2012 in de namiddag. Selectiecriteria:
Financiële steun: €10.000 tot €25.000 Wie kan een aanvraag indienen? Elke instelling, vereniging, organisatie, bedrijf of pers die een geslaagd en duurzaam initiatief heeft opgezet waarin sprake is van een toenadering tussen Gemeenschappen of waarin projecten die een andere Gemeenschap heeft ontwikkeld de volle aandacht krijgen. Hoe uw aanvraag indienen?
Info: Oproep - architect uitbereiding en renovatie Z33Z33 start met de procedure voor de uitbreiding en renovatie van haar gebouwen op de begijnhofsite in Hasselt. Naast de renovatie van Vleugel '58 en het Poortgebouw wordt de tentoonstellingsruimte uitgebreid en herbekeken en krijgen de kantoren van Z33 en de platformwerking een plek in een nieuwbouw. De selectieprocedure voor de aanstelling van een architect werd twee weken geleden gepubliceerd. Half 2012 is de uiteindelijke ontwerper gekend en wordt die belast met de opdracht. De voltooiing van de werken is voorzien voor 2014. Kandidaat-ontwerpers kunnen het bestek opvragen bij evandeweyer@limburg.be. Voor meer informatie over de procedure kan je terecht bij Jan Bloemen, jbloemen@z33.be. Info: VacaturesVacature - K.U.Leuven - stafmedewerker onderzoek (m/v)Voor de Groep Humane Wetenschappen, Geassocieerde Faculteit voor Kunsten en Architectuur zoeken wij een Stafmedewerker onderzoek (m/v) - VBC201124P Om de academisering van de hogere kunst- en architectuuropleidingen in goede banen te leiden en hun integratie in de K.U.Leuven voor te bereiden, hebben de kunst- en archtectuurdepartementen van de Associatie K.U.Leuven hun krachten gebundeld binnen de nieuwe Geassocieerde Faculteit Kunsten en Architectuur (FAK) van de Leuvense Associatie. Als stafmedewerker onderzoek adviseert en ondersteunt u de FAK bij de ontwikkeling, uitvoering en opvolging van haar onderzoeksbeleid. Enerzijds ondersteunt u de raden en commissies onderzoek, doctoraatsonderzoek en de onderzoeksgroepen van de FAK (decaan en vicedecanen). U bent nauw betrokken bij de voorbereiding en afhandeling van onderzoeksdossiers en werkt daarvoor nauw samen met de decaan en vicedecanen. Anderzijds staat u in voor de communicatieve en administratieve ondersteuning van de onderzoekswerking van het decanaat. U rapporteert aan de decaan en de vicedecaan onderzoek. Uw functie:
Uw profiel:
Ons aanbod: Interesse? Voor meer informatie kan u contact opnemen met Inez Castermans, tel: 016/32.83.88. De kandidaturen moeten binnen zijn op de personeelsdienst uiterlijk op 30 juni 2011. K.U.Leuven voert een gelijkekansen- en diversiteitsbeleid. Vacature - CultuurNet Vlaanderen - Partnermedewerker Vlaamse vrijetijdspas (m/v)Deadline 4 juli 2011 CultuurNet Vlaanderen (°2002, Brussel) is specialist in cultuurmarketing. Op vraag van de Vlaamse overheid laten we zoveel mogelijk mensen proeven van het rijke aanbod aan cultuur. Het UiTnetwerk van steden & gemeenten is dé infobron voor je vrije tijd, bij jou om de hoek en in heel Vlaanderen. Gerichte marketingacties zorgen voor het extra duwtje in de rug. Het kinderlabel Vlieg informeert en prikkelt de allerkleinsten. Onze organisatie telt een 40-tal medewerkers die op hun beurt samenwerken met uiteenlopende partners. CultuurNet Vlaanderen kreeg van Minister Joke Schauvliege de opdracht om een pilootproject rond een Vlaamse vrijetijdspas uit te werken en te realiseren in de regio Aalst. Deze pas wil iedereen stimuleren voor participatie aan het vrijetijdsaanbod en heeft daarbovenop specifieke aandacht voor mensen in armoede die daarbij diverse drempels ervaren. Hiervoor zijn we op zoek naar een partnermedewerker die mee zijn/haar schouders wil zetten onder dit initiatief. Geef jij binnenkort samen met ons meer mensen goesting in meer cultuur? Organisatie: CultuurNet Vlaanderen Provincie: Brussels Hoofdstedelijk Gewest Functie: Marketing en communicatie, , Type: Voltijds Functieomschrijving: Als partnermedewerker Vrijetijdspas ben je het eerste aanspreekpunt voor alle partners in het piloottraject in de regio Aalst: organisatoren, verenigingen, verdeelpunten, lokale overheden, vereniging waar armen het woord nemen… Je werkt nauw samen met het lokale aanspreekpunt voor het pilootproject. Je bent een professional die zijn lokale partners door en door kent en een goede langetermijnband met hen opbouwt. Je bent een netwerker in hart en nieren en je gezonde interesse in communicatie, marketing en ICT helpen je om nieuwe partnertrajecten op te starten en samenwerking binnen het piloottraject te inspireren. Je zoekt naar creatieve oplossingen die partners net iets meer laten doen. Je bent een krak in het vertalen van technische verhalen aan wie niet technisch onderlegd is en omgekeerd kan je problemen van de partners technisch vertalen. Je bent de spil tussen business en systeem en tussen externe partners en CultuurNet Vlaanderen. Takenpakket
Profiel:
Aanbod:
Solliciteren: Stuur je cv met motivatiebrief naar barbara@cultuurnet.be met in het onderwerp de vermelding 'sollicitatie partnermedewerker Vrijetijdspas + je naam' en dit ten laatste op 3 juli 2011 Voor meer informatie over de functie neem je contact op met Barbara Struys, Manager partnerships, via tel. 02/5511875 of barbara@cultuurnet.be. |
|||
Deze gratis nieuwsbrief wordt uitgegeven door het steunpunt voor beeldende, audiovisuele en mediakunst (BAM). Voor deze nieuwsbrief worden betrouwbare bronnen gebruikt. De uitgever is niet verantwoordelijk voor oneigenlijk gebruik door derden. Het Instituut voor beeldende, audiovisuele en mediakunst is niet verantwoordelijk voor eventuele weergave van foute informatie. Het BAM behoudt het recht de gemelde informatie al dan niet te publiceren in de nieuwsbrief. Het BAM geeft de beschikbare informatie door, maar claimt geen volledigheid. Om geen enkele email te ontvangen van BAM klik hier. Het BAM wordt ondersteund door het Ministerie van Cultuur van de Vlaamse Gemeenschap. |
|||